بخشی از متن:
پاورپوینت با عنوان آشنایی با معماری جهان معماری باروک
در فرمت پاورپوینت . 13 اسلاید قابل ویرایش
فهرست
مقدمه
مفهوم باروک
معماری باروک رومی
تزئینات کلیسا
سنتوری شکسته
ردیف ستون ها میدان سنت پیتر
پلان میدان سنت پیتر
سایبان سنت پیتر
ورودی S.andreal
سنت کارلو
قصر بارینی
کاخ بورگز
وحدت فضایی
نظام عظیم ستون سازی
قاب کتیبه
دیوارهای موجی شکل ( مواج )
بخشی از متن:
پاورپوینت معماری با عنوان دیکانستراکشن
در فرمت پاورپوینت . 20 اسلاید قابل ویرایش
در نیمه اول قرن بیستم مهم ترین مکتبى که ادامه دهنده فلسفة مدرن محسوب مى شد، فلسفة اصالت وجود بود. ژان یل سارتر (1980- 1905)، فیلسوف فرانسوى، یایه گذار این مکتب است. او خردگرایى مدرن، که توسط دکارت، کانت و سایر بزرگان مدرن مطرح و تبیین شده بود، را اساس فلسفة خودقرارداد. سارتر معتقد به خرد استعلایی است. از نظر وی، "فرد ماهیت خویش را شکل مى دهد و نباید از این عامل در مسیرشخصیت فرد غافل ماند... سارتر آزادى بى قید و شرط را از امکانات ذهن آدمى دانست. به نظر اوآدمى آزاد است هرچه مى خواهد اختیار کند و به همین جهت است که باید او را مسئول انتخاب های خود دانست ".
بخشی از متن:
پاورپوینت با عنوان کالج ارستاد کپنهاگ تعدادصفحات30
بخشی از متن:
پاورپوینت با عنوان گذری بر سبک معماری های تک
در فرمت پاورپوینت . 25 اسلاید قابل ویرایش
تکنولوژی در مدرنیته
خواهد شد.
تکنولوژی در پست مدرن
بخشی از متن:
↓↓ لینک دانلود و خرید پایین توضیحات ↓↓
فرمت فایل: word
(قابل ویرایش و آماده پرینت)
تعداد صفحات:11
قسمتی از متن فایل دانلودی:
اندیشه ی هایدگر در باب معماری –( کریستین نوربرگ شولتز)
هایدگر هیچ متنی در باب معماری از خود به جا نگذاشته است . با وجود این ، معماری نقش مهمی در فلسفه ی او دارد .مفهوم هستی – در – عالم (being- hn- the- world) او به محیط ساخته ی دست بشر اشاره دارد ، و زمانی که او از "شاعرانه زیستن " (dwelling poetically) سخن می گوید ، صریحا به هنر ساختن باز می گردد . بنابراین ، تاویلی از اندیشه هایدگر درباره ی معماری شامل بخشی از تفسیر ما از فلسفه ی او می شود . چنین تاویلی در عین حال امکان دارد به ما در فهم بهتر مشکلات پیچیده ی محیطی عصرمان یاری بخشد .
او در مقاله ی خود با عنوان " سرچشمه ی اثر هنری " (The origin of the work of art ) مثال مهمی از معماری آورده است که ما می توانیم آن را نقطه ی اغاز پژوهش هایمان قرار دهیم . در عبارت مورد بحث می نویسد : « یک اثر معماری ، مثلا یک معبد یونانی ، چیزی را به تصویر نمی کشد . این بنا صرفا آنجا در میان صخره – دره ای پر شکن و شکاف ایستاده است . بنای معبد سایه ی خدا را در میان گرفته است ، در این پوشیدگی و خفا می گذارد تا سایه ی خدا از میان ستونهای تالار روباز در حریم مقدس محوطه ی اطراف منتشر شود . به واسطه ی معبد ، خدا در معبد حضور می یابد . حضور خدا ، فی نفسه ، گستره و محدوده ی ان محوطه ، به مثابه حریمی مقدس ، است . اما معبد و حریم آن در فضای بی کران اطراف پراکنده و محو نمی شوند . بنای معبد وحدت آن مدارها و نسبت هایی را فراهم می اورد که در آنها ولادت و مرگ ، مصیبت و نعمت ، نصرت و ذلت ، استقامت و انحطاط و صورت و مسیر سرنوشت آدمیان رقم می خورد . گستره ی قلمروی این روابط ، همانا عالم این قوم تاریخی است . برآمده از این عالم و در متن آن ، این قوم ، برای انجام دادن رسالت خود ، به خود باز می اید .
« بنای معبد ، ایستاده در آنجا ، بر تخت سنگین صخره منزل می کند . این استقرار سیاهی شالوده ی بی شکل و بی نیاز صخره را از اعماق بیرون می کشد . بنای استوار معبد ، ایستاده در آنجا ، در برابر تازیانه های توفان سینه سپر کرده و این گونه قدرت قهار او را عیان می کند . برق و فروغ سنگ ها را گویند از فضل خورشید است ، اما ف از سنگ و صخره است که روشنی روز، گردون آسمان و ظلمت شب رخ می نماید . قامت بلند و استوار معبد ، جامه ی نامریی هوا را جلوه گر می سازد . بنیان خلل ناپذیر معبد ، پیشاروی افت و خیز امواج دریا ، چون کوه ایستاده و از قبل سکون این یک ، جوش و خروش آن یک نمایان می شود و نیز درخت و چمن ، گاو و عقاب ، مار و زنجره ریخت و پیکر خاص خود را یافته و بدین سان همانگونه که هستند ظاهر می شوند . نفس این بر آمدن و بالیدن را ، در کل ، یونانیان از دیرباز فوزیس (phusis ) می نامیدند .این لفظ در عین حال چیزی را روشن می سازد که انسان در متن آن و بر پایه ی آن باشیدن خود را پی می ریزد . ما این بستر را زمین می نامیم . اینجا مراد از زمین نه آن توده جرم رسوبی و نه آن سیاره ی موضوع بحث ستاره شناسی است . زمین آن چیزی است که بالندگی هر آنچه بالنده است به مثابه بالنده در آن پناه می گیرد . در ذات هر بالنده ای ، زمین به مثابه مامن حضور دارد .
« معبد ایستاده در آنجا ، عالمی را می گشاید و در همان حال آن را به روی زمین می نشاند ، و به این طریق ، زمین به عنوان سرزمین اجدادی ما ، وطن مالوف ما ، ظهور می کند . اما هرگز انسان ها و حیوانات ، گیاهان و چیزها ، همچون برابر نهاده های تغییر ناپذیر ، پیش دست و شناخته شده نیستند که برای معبد ، که خود آن نیز روزی به جمع حاضران در آنجا پیوسته است ، محیط مناسبی را فراهم آورند . ما به آنچه هست بهتر می توانیم نزدیک شویم ، اگر به همه چیز وارونه بیاندیشیم ، البته به شرط آن که ابتدا بینش آن را به دست آورده باشیم که چگونه امور به گونه ای دیگر رو به سوی ما می گردانند . صرف وارونه کردن ، به خودی خود حاصلی ندارد .
و...
بخشی از متن:
بخشی از متن:
دبیرستان ژوهوای به عنوان یک مرکز چندمنظوره و با رویکرد انرژی پایدار، در شهر تیانجین چین ساخته شده است. بخش آموزشی این مجموعه ساختاری یکپارچه دارد که با چرخش صد و هشتاد درجهای، حیاطی مرکزی به وجود آورده و امکان نورگیری دوطرفه را فراهم میکند.نکتهی قابل توجه در این ساختمان، قاب قرمز رنگی است که به شکلی جسورانه دورتادور بنا را پوشانده است. فرم و رنگ این قاب سرتاسری و هویت بخش، در نگاه اول یادآور سقفهای سنتی چینی است که با رنگی مشابه، گوشههایی تیز و شکسته دارند. این رنگ گرم و متمایز به خصوص در ساختمان خوابگاه، همچون کادری به دور یک تصویر، مجموعه را از منظر پیرامونش جدا کرده و آن را جلوهی خاص و شاداب بخشیده است.
این پروژه در قالب ppt ودر 30 اسلاید به معرفی و تحلیل و بررسی این اثر و استراتژی های پایداری به کار رفته شده در این بنا می پردازد
بخشی از متن:
فهرست مطالب
مقدمه
تاریخچه
بررسی اصول ومبانی معماری پایدار
فرهنگ سرای انسان وطبیعت
جایگاه ویژه انسان درمعماری پایدار
معماری پایداروجایگاه زمینه گرای
معماری اکوتک وخلق الگوهای پایدار
استفاده ازتکنولوژی سبزدرمعماری پایدار
رویکرد جامع به معماری پایدار
بررسی انواع کاربردمعماری پایدار
نقش مصالح درنماهای معماری پایدار
بررسی نمونه های موفق وپایدار
بشربه مددبهره گیری ازتکنولوژی جهت جبران ضعف هایش وقراردادن آن به عنوان بهترین دستاویزبرای پاسخ به نیازهایش دست یازیدن افراطی به طبیعت را به عنوان منبع تامین نیازهامجاز دانست.این امر تاثیرپذیری معماری ازخصوصیات محیطی ومحلی را کاسته بود،به گونه ای که برخی باطرح معماری بین المللی ومنشورآتن ،ادعای حل همه ی مشکلات معماری وشهرراداشتنداماطبیعت وشهردرحال ازبین رفتن بوددرواقع آنچه که امروز به عنوان توسعه پایداریادمی شود بازنگریاصلاح طلبانه ای است به مدرنیسم وسنت وجهت یافتن راهی بینابینی.توسعه پایدار،توسعه ای است که نیاز های اکنون را به گونه ای برآورده نمایدکه توان نسلهای بعدی راجهت تامین نیاز،کاهش ندهد.با توجه به این نکات مطروحه سعی داریم به تببین مفهوم توسعه وطراحی پایداربپردازیم .
توسعه پایدارنوعی توسعه است که درمقیاسی به نیازبشرکنونی پاسخ گویدکه امکاناتی راکه می تواندبه نیازآیندگان پاسخ گوید نابودنسازدوطراحی پایدارنیزنوعی دخل وتصرف در محیط است که تلاش می کندراه حل هایی هایی راابداع نمایدکه با اهداف محیطی اجتمایی واقتصادی در یک نگاه کل نگرودرهم آمیخته به تعادلی دست یابد که بتواند کیفیتی برتری را برای زندگی کنونی وآیندگان فراهم سازد.درمعماری معاصراین تغیرات که باتوجه به معیارهای زسیت اقلیمی وپایداری پدید می آیند هرروزاهمیت بیشتری پیدا کرده وسخن از پایداری درمعماری رانه تنها به پایداری فیزیکی ساختمان بلکه به پایداری حفظ یک کلیت به هم پیوسته یعنی سیاره زمین ومنابع انرژی آن نیزمی توان تعبیرکردکه درآن موادومنابع دردسترس بیش ازهدردادن ونادیده گرفتنشان می بایست با کارایی بیشتری درهمه جهات به کارگرفته شود.
و......
بخشی از متن:
ppt بررسی معماری بازار شاهی یزد - 28 اسلاید
بخشی از متن
بازار ایران با ویژگیهای خود همیشه زبانزد جهانیان بوده و نام آن به همه زبانهای جهان در آمده و چنان مشهور شده است که صحنه های بزرگ و چشمگیر در افسانه ها و داستانها به خود اختصاص داده است تا جائیکه اگر مصنفی می خواسته است ایران و ایرانی را در اثر خود توصیف کند نام بازار در ایران برآن می نهاده است.
پرهیز ایرانی از دروغ و ریاکاری و مردم فریبی و بویژه رباخواری، بازرگان و سوداگر ایرانی از سود جویی و بهره برداری ستمکارانه از پیشه خود باز می داشته وشاید به همین دلیل ایرانیان چندان توجهی به سوداگری نداشته اند و طبقه سوداگر و بازرگان در اجتماع ایران باستان فروتر از طبقات دیگر بوده است.
اصل کلمه بازار خیلی قدیمی است. بازار محل اجتماع، محل داد و ستد، کانون شورشها و اعتصابها ، سیاستمداریها، محل پخش اطلاعات، مراوده ، آشتایی و گاهی اوقات نقش مکانیکی امنیتی را نیز ایفا می کرده. در جشن ها بازار را چراغانی، آینه بندی و آذین بندی
می کردند.
بازار سرپوشیده چه در شهرهای همسایه کویر و چه در آبادیهای نمناک و سرد شمال و باختر ایران هنوز هم مناسب ترین محل برای پیشه ور در خریدار ایرانی است و اگرچه احداث خیابانها و بلوارهای وسیع و نو تا اندازه ای پشیه وران را از بازار به خیابان کشیده است باز هم با کسی ژرف نگری این واقعیت آشکار می شود که بازار محل کسب ایرانی است و بس.
عناصر مختلف بازار عبارتند از :
راسته ( اصلی ترین عنصر بازار)
رسته
دالان
خانبار ( محل انبار کالا)
تیم یا تیمچه
قیصریه
دکان
چهارسوهای معروف عبارتند از :
چهارسوق اصفهان
چهارسوق لار
چهارسوق شیراز
چهارسوق یزد
چهارسوق کرمان
برزن فهادان به عنوان قدیمی ترین برزن تاریخی شهر یزد جمعیتی حدود 8884نفر را در خود جای داده است.از نظر اجتماععی با این که این محدوده در گذشته محل سکونت مرفه ترین قشر اجتماعی یزد بوده است اما اکنون اقشار متوسط به پایین و کم درآمد یزدی مهاجرین عراقی و افغانی در آن سکونت دارند.
کارگران،مهاجران عراقی و افغانی و افراد مسن از کارافتاده جمعیت این منطقه را تشکیل می دهند.
و....
بخشی از متن:
نام محصول : پاورپوینت طرح معماری درمانگاه عمومی
حجم : 3.8 مگابایت
تعداد اسلاید : 103
زبان : فارسی
سال گردآوری : 97
درمانگاه به موسسه ای اطلاق می شود که بطور شبانه روزی بیماران سرپایی را برای درمان می پذیرد و درآن محل می توان موارد فوری یا نیازمند کمکهای ویژه را حداکثر 24 ساعت تحت نظر قرار داد و در صورت عدم بهبودی و داشتن مشکلات خاص و نیازمند به خدمات بیشتر، بایستی درطول این مدت هماهنگی لازم جهت اخذپذیرش واعزام به بیمارستان،در صورت لزوم فراهم گردد.
درمانگاهها بر حسب نوع فعالیت به درمانگاه های عمومی و تخصصی تقسیم می گردند .
درمانگاه تخصصی موسسه ای است به منظور ارائه خدمات تشخیصی و درمانی در یکی از رشته های
تخصصی پزشکی ( نظیر درمانگاه تخصصی قلب و عروق و ….) و یا تشخیص و درمان یک یا چند بیماری مشخص ( نظیر درمانگاه تخصصی بیماری دیابت و …) که متخصصین رشته های مختلف در آن همکاری می نمایند وطبق ضوابط موضوع آیین نامه های مربوط تاسیس می شود.
شرایط ساختمانی تجهیزاتی و پرسنلی:
بخشی از متن:
ppt معماری مساجد ترکیه 27 اسلاید همراه تصاویر بسیار شیک
فهرست
مسجد عرب
مسجد دولماباغچه:
مسجد سلطان ایوب
مسجد سلطان مهرماه
مسجد لاللی
مسجد نوروسمانیه
مسجد جدید
مسجد ایا صوفیه کوچک
مسجد سلیمانیه
مسجد شادیروان
مسجد کوجاتپه:
مسجد سلطان احمد
مسجد سلطان احمد
مساجد فوق مدرن
بخشی از متن:
لینک پرداخت و دانلود *پایین مطلب*
فرمت فایل: Word (قابل ویرایش و آماده پرینت)
تعداد صفحه :17
بخشی از متن مقاله
تأثیر دین بر معماری ایران
دین و اسطوره و تأثیر آن بر هنر
خبرگزاری فارس:هنر و آثار هنری بازمانده از دوران باستانی زندگی بشر، نشان دهنده ی پیوند امر قدسی (دین) با تخیل یا تجربه ی هنری بشر است؛ به همین دلیل، دین، در مقام منبع الهام های معنوی برای خلاقیت و فرهنگ بشری، انسانیت (بندگی) و الوهیت (خداوندگاری) را از طریق آیین و اسطوره به هم می پیوندد .
هنر و آثار هنری بازمانده از دوران باستانی زندگی بشر، نشان دهنده ی پیوند امر قدسی (دین) با تخیل یا تجربه ی هنری بشر است؛ به همین دلیل، دین، در مقام منبع الهام های معنوی برای خلاقیت و فرهنگ بشری، انسانیت (بندگی) و الوهیت (خداوندگاری) را از طریق آیین و اسطوره به هم می پیوندد و هنر، با دیداری کردن تجربه ها، قصه ها و آرزوها، ابعاد ناشناخته ی شخصیت انسان را به تصویرهایی قابل مشاهده ترجمه می کند و نقش قطعی را در تحول همه ی دین های جهانی ایفا می نماید؛ چرا که در اجرای آیین ها و روایت اسطوره ها، دین و هنر، چه در نظر و چه در عمل، با یکدیگر قرین می گردند.
به عبارت دیگر، هنر، در جستجوی زیبایی، همان هدف دین را- که رستگاری و اعتلای انسان هاست - در قالب الگوهای والای آرمانی یا مقدس، به انسان ها ارائه می نماید. هنگامی که اهداف موجه و موثق دینی، از طریق تصویر، بیان می گردند، هنر، به یک رسانه ی دینی تبدیل می شود و این صورت ارتباطی منحصر به فرد، باورها و رسوم و ارزش ها را تقویت می کند.(1)
آنچه از این رهگذر، به دست آمده، این است که هنر، هر گاه در خدمت دین قرار گرفته و از آن تأثیر پذیرفته است، خود را جاودانه نموده و هر گاه رو در روی دین قرار گرفته، به ورطه ی روزمرگی و بیهودگی و زوال افتاده است، چنان که در دوران معاصر، شاهدیم که در کنار تعالی هنر دینی، به خدمت گرفتن هنر برای اهداف پست و بر خلاف رسالت ادیان، (از قبیل: استفاده از هنر برای بهره برداری های جنسی، ترویج پوچی، القای برتری نژادی و...) است.
اسطوره ها، شخصیت های برجسته و ماندگاری هستند که در بخش تاریک تاریخ ملت ها (یعنی پیش از شروع تاریخ نگاری و کتابت) زیسته اند و به دلیل نقل شفاهی و سینه به سینه، با اشیا و حوادث و سمبل ها و آرمان های ملت ها درآمیخته اند و به نمادهای هویتی برای آنها و فرهنگشان تبدیل شده اند، گرچه به تمامی حقیقتا ندارند و در وجودشان، حقیقت و رؤیا (آرمان)، به هم گره خورده است، مانند: سیمرغ (هما) و زال و رستم در فرهنگ ایرانی و گیلگمش در بین النهرین و حاتم طایی در حجاز و اطلس و آشیل در یونان.
رابطه ی دین و هنر معماری
دین، از جهت ماهیت درونی و باطنی، حقیقتی آرمانی و متعالی است که ذاتا مطلوب بشر است و هر انسانی، بالطبع در آرزوی دستیابی به آن است. این حقیقت که - به «کمال مطلق» تعبیر شده است-، بر تمام زندگی انسانی که در جستجوی کمال است، تأثیر می گذارد و او را در یک نظام عقیدتی و رفتاری که مجموعه ای از هست ها و نیست ها و بایدها و نبایدها و بهترین ابزار و راه برای دست یافتن به آن کمال مطلق است، قرار می دهد.(2)
امروزه، هم تأثیرات ادیان الهی و هم غیر الهی در هنر، مورد بحث قرار می گیرد؛ چرا که از دیدگاه پژوهشگران معاصر، دین، مجموعه ای از اصول ثابت، احساسات و حرکات جمعی است که فرد را عمیقا تحت تأثیر قرار می دهند و در کارهای روزمره ی او، مخصوصا خلق اثر هنری، جلوه گر می شوند.(3)
شافتس بری (Shafts Bury) در تعریف هنر و زیبایی شناسی آن می گوید: «زیبایی، فقط به وسیله ی روح، شناخته می شود و خداوند، زیبای اصلی است».(4) فیخته (Fikhteh)، به نوعی، حرف او را تأیید نموده، می گوید: «هنر، ظهور و بروز روح زیباست و مقصدش تعلیم و تربیت. مقصود از هنر، تربیت متوازن سراسر وجود انسان است».(5) اما هگل (Hegel)، هنر را «تحقق همانندی تصور زیبایی با حقیقت زیبایی» می داند که «در کنار دین و فلسفه، راهی برای درک و بیان عمیق ترین مسائل انسانی و عالی ترین حقایق روح است.»(6) در این میان، لئو تولستوی، در تعریفی زیبا از هنر می گوید: «برای این که هنر را دقیقا تعریف کنیم، پیش از همه، لازم است که به آن، همچون یک وسیله ی کسب لذت ننگریم؛ بلکه هنر را یکی از ملزومات حیات بشری بشناسیم».(7) پیداست که همه ی این تعاریف، تعریف «هنر متعهد به آسمان» یا «هنر متعالی» است.
*** متن کامل را می توانید بعد از پرداخت آنلاین ، آنی دانلود نمائید، چون فقط تکه هایی از متن به صورت نمونه در این صفحه درج شده است ***
بخشی از متن:
زاها حدید یکی از معروفترین شخصیتهای دنیای معماری است که آثار او در سراسر جهان نمایانگر سبک متفاوت و مدرن او است. این معمار عراقی بریتانیایی که میتوان او را مشهورترین معمار زن جهان دانست، برای مدتهای زیادی بر اریکه ی طراحی معاصر تکیه داد. آثار زاها حدید گل سر سبد نشریههای جهانی معماری بوده، هست و احتمالاً تا مدتهای زیادی، خواهد بود.
بیوگرافی و تحلیل آثار معماری زاها حدید به طور اختصاصی توسط فروشگاه معماری دانارچ و در قالب 146 اسلاید ppt تهیه و تدوین شده است و هم اکنون در اختیار شما عزیزان قرار دارد. شما با خرید و دانلود فوری ppt پیشرو، یکی از بهترین منابعی جهت مطالعه بیوگرافی و تحلیل آثار زاها حدید در دست خواهید داشت که میتواند به عنوان یک پروژه دانشجویی فوقالعاده نیز مورد استفاده قرار بگیرد.
بخشی از متن:
عمر هنر در ایران به قدمت تاریخ است و معماری از کهن ترین هنرها است. رونق و اعتلای معماری در ایران از دوران باستان گواه آن است که این سرزمین از کانون های نخستین شهرسازی و نیزسدسازی و مهندسی بوده است که نمونه آن بناهای مختلف و سدهای باستانی و دهکده های متعدد در جای جای خاک این کشور است. آثاری که جسته و گریخته از میان نوشته های باستان شناسی و شرق شناسان به دست می آید روشنگر آن است که هنر و معماری از ۵۰۰۰سال قبل در این مرز و بوم ریشه دوانده است.
معماری ایرانی
نظری اجمالی به معماری ایران در عهد باستان این ویژگی را آشکار می سازد که معماری ایرانی بر سه اصل استحکام، آسایش و انبساط پایه گذاری شده است. معماری ایرانی در طی تاریخ خود دارای اصالت طرح و سادگی توام با آرایش و تزیین بوده است.تمامی گستره ایران به ویژه روستاها و آثار قدیمی و باستانی آن چون کتاب زنده اما فرسوده ای از تاریخ معماری و هنر است که هر برگ از این کتاب در لحظه ای کوتاه دروازه چندین هزار سال تاریخ را بر روی تماشاگر می گشاید.
و در ادامه داریم:
بخشی از متن:
معماری هند
در هند دو آئین تاریخی وجود دارد ، بودا و هندو
بودا : توسط یک شاهزاده نپالی با افکار فلسفی خاص در 560 ق.م. پایه گذاری میشود . بودا معتقد است که برای پیشرفت بایستی پیش از آنکه مشکلات را در محیط بیرونی حل کنیم ، می بایست به حل مشکلات درون خود بپردازیم .
به همین خاطر به فضاهای خلوتی برای عبادت احتیاج داریم . این فضاهای خلوت در سالهای اولیه گسترش بودیسم که تعداد پیروان آن اندک است ، غارها میباشد ، مکانی که امکان خلوت بودائیان را فراهم میکند . اما در سالهای بعد غارها کفاف عبادت همه بودائیان را نمی دهد ، به همین خاطر احتیاج به تعداد بیشتری معبد است که این معابد را با استفاده از توده های حجیم سنگی بوجود می آورند . این توده های حجیم در واقع الگوهایی هستند از غارهای اولیه و یا به عبارتی ، در معابد بودایی تلاش شده که فضای خلوت و ساکت غار ، مجددا ً تکرار شود . از معروفترین معابدی که در این دوره ساخته میشود میتوان به معبد بوده گایا ، آشوکا و شیوا اشاره کرد . غالب این بناها یا معابد ، کاملا ً سنگی بوده و در ساخت آنها تا حد امکان از تندیس های کوچک و بزرگ حیوانات مختلف استفاده شده است . تعدادی از معابد بودایی نیز همان غارهای اولیه و محل عبادت بودا بوده اند که بعدها درون این غارهارا تراشیده اند و ابعاد آنها را گسترش داده اند .
از معروفترین معابد غاری میتوان از معبد کارلی و معبد آجانتا نام برد .
در غالب معابد بودایی ، مجسمه بودا نیز وجود دارد . مجسمه بودا را غالبا ً به صورت نشسته ودر حالی که بودا مشغول عبادت است نمایش میدهند . در بسیاری از معابد ، بودا این کار را در زیر درخت انجیر هندی انجام میداده ، به همین خاطر این درخت برای هندی ها مقدس تلقی میشود .
استوپا : بنایی است که برای قرار دادن خاکستر بزرگان بودایی یا هندو مورد استفاده قرار می گرفته .مشتمل از یک تپه خاکی که محفظه ای یک اتاقی در زیرآن قرار داشته ودور تا دور این تپه را دیواری احاطه کرده و روی آن نیز در پوشی سنگی قرار می گرفته . معروفترین استوپای کشور هند استوپای سانچی نامیده میشود .
معماری اسلامی هند
از دوره مغول به بعد ، رفته رفته کشور هندوستان تحت تأثیر اسلام قرار می گیرد و بدین ترتیب ساخت مسجد و معابد اسلامی در این کشور معمول می شود . اما برای ساخت آنها تا حد زیادی ، از معابد هندوها الهام گرفته شده است .
یعنی ، مسجد توده ای است سنگی که برای تزئین ، توده سنگی را حجاری نموده اند .
معروفترین بنای هند تاج محل در آگرا است که تمامی آن را از سنگ مرمر سفید با گنبدی پیازی شکل تراشیده اند .
بعدها با وقوع اختلافات، دراویدین، سبک جنوبی و هندو آریایی، شمالی، سبک ناگارا معماری معابد به
عنوان سبک های قالب ظهور پیدا کردند معابد بریها دیسوارا، تهانجاور وسان نمونه های بارز این سبک
معماری هستند.
شکل هرمی معابد از اصول طراحی در سبک معماری دراویدین محسوب می شد و از مصالح اصلی که
معماران هندی در این سبک به کار می بردند، سنگ بود و تزیینات آن کاملاً هندی بود.
معماری راجپوت تا حدودی متأثر از سبک های هندی موجو در آن زمان و معماری ایرانی و اسلامی
بود که تاق، گنبد و مظاهر و نمادهای مسلمانان در آن به کار گرفته می شد. نفوذ معماری اسلامی و
مغول نیز تأثیر زیادی در سبک معماری در هند داشت. در واقع بعد از پیدایش اسلام تاق و گنبد در
معماری بناها بسیار به کار گرفته شده و ساخت مسجد رونق پیدا کرد. یکی از مشهورترین بناهای هند
در دوران مغول ساخته شد، معماری مغولی تلفیقی از معماری سنتی هندو ایرانی بود که در نهایت و
منجر به خلق یکی از شاهکارهای معماری دنیا یعنی تاج محل شد. این بنا به دلیل سنگ های مرمر
سفید رنگش، حکاکی های ظریف و مناره هایش غالب اوقات نماد کشور هند محسوب می شود. با ورود
استعمار فصل جدیدی در تاریخ معماری هند آغاز شد. با وجود آنکه هلندی ها، پرتغالی و فرانسوی
ها در طول حضور خود تأثیر زیادی بر همه ابعاد هنر این کشور داشتند، ولی این انگلسیس ها بودند که
بیشترین تغییر را در دوران استعمار خود در این کشور ایجاد کردند. در واقع سبک معماری این دوران
هندی اسلامی بود که ترکیبی از سبک هندو، اسلامی و غربی بود. سازمان ها و ساختمان های شهری
همچون دفاتر پست، ایستگاه های خط آهن و ... درسراسر هند ساخته شدند. نمونه بارز این سبک
معماری ساختمان چهاتراپاتی ترمینوس (cst) در بمبئی است که به احترام ملکه ویکتوریا نامگذاری شده
است.
فایل ppt 25 اسلاید
بخشی از متن:
↓↓ لینک دانلود و خرید پایین توضیحات ↓↓
فرمت فایل: word
(قابل ویرایش و آماده پرینت)
تعداد صفحات:10
قسمتی از متن فایل دانلودی:
مسجد کبود ایروان، ارمنستان در سال ۱۷۶۶، مصادف با اواخر سلسله زندیه، توسط حسینعلی خان والی شهر ایروان تاسیس شد که پیش از فروپاشی اتحاد جماهیر شوروی یکی از هشت مسجد ارمنستان محسوب می شود و به جامعه پرجمعیت مسلمانان ایروان که اغلب آذربایجانی تبار بودند خدمت می کرد.
به گزارش خبرگزاری مهر، در زمان استالین در سال۱۹۲۲ میلادی که دستور تخریب کلیساها و مساجد صادر شد، مسجد کبود ایروان تنها مسجدی بود که به انبار آذوقه ارتش شوروی تبدیل شد.
این مسجد از یک حسینیه تازه تأسیس ، ۲۸ حجره، کتابخانه ای با ۷ هزار جلد کتاب، سالن اصلی اقامه نماز و محوطه بیرونی تشکیل شده که به طور کلی ۷ هزار مترمربع را به خود اختصاص داده است. این مسجد در اصل چهار مناره ۲۴ متری داشت که سه مناره آن در سال ۱۹۵۲ زمانی که برگزاری مراسم مذهبی در مسجد کبود ممنوع بود تخریب شد.
ورودی و مناره های این مسجد با کاشیکاری زیبائی تزئین شده است و محوطه خارجی مرکزی آن از فواره و درختارن نارونی برخوردار است که زیبایی خارجی به آن بخشیده است. در مجاورت این مسجد حمام و یک مدرسه اسلامی قرار دارد. در دوره پیش از فروپاشی اتحاد جماهیر شوروی این مسجد دربرگیرنده موزه شهر ایروان بود.
ترمیم و بازسازی این مسجد تاریخی با کاشی ها و آخرهای نو و درخشان بین سالهای ۱۹۹۵ و ۲۰۰۶ از سوی بنیاد مستضعفان و جانبازان مرمت و بازسازی شد.
مسجد کبود ایروان که به مسجد جامع ارمنستان نیز شهرت دارد تنها اثر باقیمانده اسلامی فعال در ارمنستان است که پس از فروپاشی حکومت کمونیستی شوروی و اعلام استقلال جمهوری ارمنستان، تولیت آن به سفارت جمهوری اسلامی ایران در ایروان واگذار شد.
و....
بخشی از متن:
نوشیجان آتشکده و قلعهای باستانی در ۱۵ کیلومتری شمال غرب ملایر و روبروی روستا شوشاب قرار دارد.
با کاوشهای باستانشناسان در این تپه باستانی سه طبقه شناسایی شد که طبقه اول را به مادها، طبقه دوم را به هخامنشیان و طبقه سوم را به ساسانیان نسبت میدهند. آزمایشهای رادیو کربن تاریخ ۷۲۳+_ ۲۲۰ را به دست میدهند.
طبق بررسیهای انجام شده توسط دیوید استروناخ، باستانشناس بریتانیایی، بقایای آثاری که از این تپه بدست آمده دربرگیرنده:
اصطلاح شورکات یعنی محل ایزد سوریاش و انوشیجان معلوم میدارد که اینجا مرکز پرستش ایزد خورشید بودهاست.
در نوشیجان نمونههایی از نخستین پولهای بشری پیدا شده است، که نام این نمونههای پولی سیگْلو بودهاست. پولهایی از جنس نقره بودهاند که قدمت آنها به دوره ماد بازمیگردد. این پولها به شکل حلقههای توخالی یا حلقههایی مارپیچ از مفتولهای نقرهای بوده و گسترهٔ کاربردشان در جغرافیای محلی مادها بودهاست. نام مادی سیگلو بعدها در کشورها و زبانهای دیگر تأثیر گذاشت و برای نمونه در ایران هخامنشی و نیز به پیروی از آن در میانرودان با نام «شِکِل» متداول شد و به حیات خود ادامه داد.
فهرست مطالب:
معماری در دوره مادها
موقعیت و وسعت تپه نوشیجان
پلان و تصاویر سه بعدی
حفاری تپه نوشیجان
حریق در تپه نوشیجان
دیوارهای بلند
کارگاه ذوب فلز
تغییرات در پلکان
سه دوره متمایز در عملیات حفاری
نوشیجان I دوره ماد
نوشیجان II دوره هخامنشیان
نوشیجان III دوره پارتی
بقایای آثار معماری به دست آمده از طبقه I نوشیجان
بقایای قدیمی جبهه غربی تپه
سکوی برجسته
تالار ستون دار یا آپادانا
معبد اصلی
اتاق ها و انبار ها
ورودی ها
نورگیرها
تونل
حصار دژ نوشیجان
بخشی از متن:
معماری (فارسی سره: مهرازی) سبک طراحی و شیوه ساخت و ساز ساختمانها و دیگر سازههای فیزیکی است.
معماری، هنر و فن طراحی و ساختن بناها، فضاهای شهری و دیگر فضاهای درونی و بیرونی برای پاسخ هماهنگ به نیازهای کارکردی وزیباشناسانه است.
باید معماری را از مهندسی سازه و ساخت و ساز متمایز ساخت. گرچه عمده بناها (نظیر خانهها و مکانهای عمومی) کاملاً در حیطهٔ دانش معماری است، برخی سازهها و بناهای دیگر (مثل یادمانها، پلها، کارخانهها و...) وجود دارند که در مرزی بین معماری و مهندسی یا معماری و هنر قرار میگیرند.
معماری یک هنر اجتماعی است. معماران گاه بناهایی را با ایدههای شخصی طراحی میکنند و حتی میسازند، ولی بیشتر ساختمانها با توجه به نیازهای اجتماعی طراحی میشوند. معمولاً از معماران انتظار میرود که یک ساختمان مشخص را در یک مکان مشخص طراحی کنند. در روند ساخت یک ساختمان افراد زیادی درگیر میشوند؛ به مقدار زیادی سرمایه و منابع و به تخصصهای دیگری به جز معمار نیاز است. همچنین قوانین و آییننامههای ساختمانی، تصمیمگیریهای معمار را محدود میکنند.
در طراحی یک ساختمان معمار تصمیمگیرندهٔ نهایی است؛ ولی خواست جامعه، قوانین و درخواستهای کارفرما بر تصمیمهای او اثر میگذارد. اتفاقی مشابه نیز در مورد ظاهر و نمای ساختمانها میافتد. حتی امروزه که از تجربههای جدید و ناآشنای ظاهری استقبال میشود، در بسیاری از شهرها بهویژه شهرهای تاریخی مقرراتی وجود دارد تا ساختمانهای جدید در قالب شهری جا بیفتند و از یک زبان مشترک ظاهری پیروی کنند.
گرچه محدودیتهایی که توسط عوامل بیرونی بر تصمیمگیری معمار اثر میگذارد در میان بیشتر معماران، یک واقعیت پذیرفته شدهاست؛ ولی در تاریخ معمارهای مهم و معروفی نیز وجود داشتهاند که بر روی کاغذ و بدون توجه به نیازهای جامعه یا حتی قوانین فیزیک، کار کردهاند؛ مانند جیوانی باتیستا پیرانسی و آنتونیو سنت-الیا. این نوع معماران گاه به تمسخر معمار کاغذی نامیده میشوند.
با این همه نباید خواست اجتماع را به دیدهٔ یک مانع در برابر اهداف هنرمندانهٔ معمار نگریست. بیشتر معمارها به این درخواستها به عنوان شرایط طبیعی یک مسیر هنری نگاه میکنند.
معماری به عنوان علم و هنر بارها در گذشته مورد بحث و مجادله بودهاست. بیشتر مردم اتفاق نظر دارند که معماری هر دوی اینها است، اما (چه میزان هنر) و (چه میزان علم) یا برتری یک عامل بر دیگری در طول زمان بر حسب وضعیتهای مختلف، متفاوت بودهاست. این موضوع بحثی همیشگی است که اغلب تضادها و ستیزهای سختی را در میان معماران به همراه داشتهاست. معماران متمایل به (فرم) و (جاذبهٔ بصری) اغلب معماری را برای خود مطالبه میکنند. در حالی که معماران متمایل به (برنامهریزی)، (سیر از سؤال به جواب)، (موضوعات اجتماعی) یا (معماری خورشیدی) اغلب در برابر گروه فرمگرا، موضعی دفاعی پیش میگیرند. برای درک توده و حجم معماری، باید گفت هنر از علم لطیفتر است. بدون تأمل و تفکر در تأثیرات هنر، که بسیار گسترده و نامحسوس است، عموماً نمیتوان تأثیرات بیواسطه و محسوس علم را بر زندگی خود دریافت کرد. علاوه بر این، عموماً در تعریف هنر میان افراد جامعه توافق نظری مشاهده نمیشود، در صورتی که در پذیرش و تصدیق هنر، اتفاق نظر وجود دارد.
فهرست مطالب:
رابطه انسان با اعداد
مفاهیم کلی اعداد
عدد یک
عدد دو
عدد سه
مثلث یا سه ضلعی
عدد چهار
مربع یا چهار ضلعی
عدد هشت
بناهای ساخته شده با اعداد
مربع و دایره
استفاده از عدد پی در معماری پارسه
نسبت طلایی
ساختمان سازمان ملل متحد در نیویورک
نسبت طلایی در ایران
بناهای ساخته شده با نسبت طلایی
نقش کمی و کیفی اعداد در معماری اسلامی
نقش کمی اعداد در نیارش (مصالح)
بخشی از متن:
کبوترخانه، کفترخان، برج کبوتر، ورده یا برج حمام سازهای است که به جهت لانه گزینی پرندهها به خصوص کبوترها در خاورمیانه و اروپا ساخته میشود، کاربرد عمده این بناها جمعآوری مدفوع پرندگان جهت استفاده در کشاورزی، دباغی، چرمسازی و ساخت باروت است.
کبوترخانهها بناهایی هستند که با پهنا و ارتفاع بین هفت تا ۱۵ متر اعمار میشوند و در درون آنها صدها جای برای لانه کبوتران با شکل و ابعاد یکسان ساخته میشود.
اریخچه کبوترخانهها و این که در چه زمانی یا کجا با هدف بهرهبرداری از مدفوع پرندهها به خصوص کبوترها به عنوان کود ساخته شدند بهطور دقیق مشخص نیست، اما شواهد این سازهها در ایران به ۱۲۰۰ سال پیش میرسد.
تربیت کبوتر در دوران بعد از اسلام در ایران و دیگر ممالک معمول بود و حتی کتابهایی در مورد این حیوان مفید و پُرثمر، تألیف شدهاست، که از آن جمله میتوان به کتاب تمائم الحمائم، تألیف محی الدین بن عبدالطاهر اشاره نمود.
بر اساس تاریخ ابن کثیر (جلد۱۲، صفحه۴۱۱)، رسم کبوتربازی در قرن چهارم و پنجم معمول بود و چون کبوتربازها برای مردم ایجاد مزاحمت میکردند، گاهی از طرف فرمانروایان دستور جلوگیری از آنان داده میشد؛ چنانکه مقتدی عباسی (نیمه دوم قرن پنجم)، از کبوتربازی منع نمود. آن طور که سیوطی در تاریخ خود (صفحه ۲۸۰) آورده، همین مقتدی عباسی بود که دستور داد برجهای کبوتر را نیز خراب کنند، زیرا این برجها مُشرف بر خانههای مردم بود.
از مندرجات تاریخ ابن الجوزی (جلد ۷، صفحه: ۲۱۲) چنین برمی آید که در زمان عضدالدوله، بوسیله کبوتران نامه بر، در فاصله ۶ ساعت، دستور شاه به حکمران کوفه ابلاغ شده و جواب آن میرسید.
فهرست مطالب:
معرفی کبوترخانه
برج کبوتر
معماری داخلی کبوترخانه ها
مصالح و متد ساخت
اهداف احداث این بناها
امنیت کبوترخانه ها
کبوترخانه ها و سیاحان خارجی
کبوترخانه ها و اقتصاد
آمار و وضع فعلی کبوترخانه ها
بررسی برج های کبوتر
موقعیت
سبک
تهویه
روشنایی
ورود و خروج کبوتران
بررسی چند نمونه از برجهای موجود
برج صحرای دستگرد (1)
برج صحرای دستگرد (2)
برج امام خمینی
برج گورت
برج ردان
برج های هزار جریب
علل خرابی و انهدام برجها
منابع
بخشی از متن:
معماری پایدار(17اسلاید)
اهداف توسعه پایدار در جهت کاهش اتلاف انرژی و آلودگی محیط زیست در معماری، مبحثی به نام معماری پایدار را به وجود آورده است. در این نوع معماری، ساختمان نه تنها با شرایط اقلیمی منطقه، خود را تطبیق میدهد، بلکه ارتباط متقابلی با آن برقرار میکند. بهطوریکه بر اساس گفته ریچارد راجرز، «ساختمانها مانند پرندگان هستند که در زمستان پرهای خود را پوش داده و خود را با شرایط جدید محیط وفق میدهند و بر اساس آن سوخت و سازشان را تنظیم میکنند».
مقدمه:
اصول معماری پایدار
نمونه هایی از معماری پایدار:
پروژه باغ بهشت:
ساختمان پارلمان آلمان:
مدرسه هنر سنگاپور
ساختمان دیوان محاسبات کشور
معمارانی که آثار شاخصی دارند:
نتیجهگیری:
در این پست برای شما مخاطبان عزیزفروشگاه جامع دنیای آرشیتکت فایل ppt معماری پایداری را در (17اسلاید) برای دانلود قرار داده ایم..
بخشی از متن:
ppt بررسی کانسپت و استعاره در معماری - 34 اسلاید
فهرست:
واژه های هم مترادف با کانسپت
اندیشه های معمارانه
نگاره
ایده های فرا سازمانده
مترجمان بی واسطه
سناریو های کانسپچوال
کانسپت ها و طراحی معماری
سلسله مراتب کانسپت
انواع پنجگانه کانسپت
مفهوم استعاره
طبقه بندی استعاره
رهیافت به استعاره
چشم اندازی به تاریخ
آرایشی از رویکردها
مصادیق بنیادین : سرمشق های ژاپنی
بخشی از متن:
ppt بررسی کاربرد احجام و اشکال هندسی در معماری - 46 اسلاید
به صورت تصاویر
کاربرد احجام و اشکال هندسی در معماری
اشکال هندسی
مثلث
دایره
مربع
معرفی اثارمعماری
خانه مکعبی-پیت بلوم
مسجد با پوسته فولادی-استادیو Z
ساختمان مکعبی شکل شهر ورزشهای دوبی
خانه دایره ای
مکعب آبی
برج هیرست نیویورک
شهر سه بعدی
موزه لوور پاریس
ساختمان شهرداری در اریزونا
تئاتر مرکزی، چین
بخشی از متن:
نام محصول : پاورپوینت معماری نرم افزار در عمل
حجم : 0.4 مگابایت
تعداد اسلاید : 18
زبان : فارسی
سال گردآوری : 96
بخشی از متن:
اتروسک ها از اقوام ساکن در ناحیه مرکزی ایتالیا توسکانی امروز بودند که در اواسط هزاره اول پیش از میلاد دولت شهر هایی را تشکیل داده بودند، بنا به گفته هرودت مورخ یونانی آن ها از لیدی واقع در آناتولی به سرزمین ایتالیا مهاجرت کرده بودند. اتروسک ها با شهرک هایی که یونانی ها و فینیقی ها در سواحل جنوبی ایتالیا برپا کرده بودند، داد و ستد داشتند و با برخورداری از هنر و فرهنگ این دو ملت، فرهنگ شکوفایی را در سده های ششم و پنجم پیش از میلاد پدید آوردند. در پایان سده ششم پیش از میلاد مردمان ساکن منطقه ای که شهر روم مرکز آن بود، بر علیه اتروسک ها شوریدند و اعلام استقلال کردند و به تدریج بر قلمرو ایشان مسلط شدند و در سده سوم پیش از میلاد قلمرو اتروسک ها به جزئی از قلمرو کشور نوظهور تبدیل و هنر و فرهنگ آن ها در فرهنگ روم ادغام شد.
اتروسک ها فقط از سرمشق های یونانی استفاده نکرده، بلکه هنر خاص خود را نیز خلق کردند. هنر و معماری آن ها ساده و روستایی مآب است، اما برخی از آثار آن ها بسیار هنرمندانه ساخته شده اند. نقشه معابد آن ها به شکل مربع ساده ای با ایوانی ستون دار و سقفی شیروانی مانند بود که بر روی سکویی نسبتاً بلند ساخته می شد و بر لبه بام تندیس های از جنس گِل پُخته قرار می دادند. از دیگر ویژگی معماری آن ها استفاده از تاق های گهواره ای در ورودی شهر ها بود که روش ساخت آن را از یونانی ها فراگرفته بودند. این نوع تاق بعداً الگویی برای معماری رومی ها شد از ابتکارات دیگر آن ها، ایجاد خیابان های عمود بر هم بود.
این ppt 19 صفحه ای به معرفی قوم آتروسک و بررسی شیوه زندگی و هنرها و رسم ورسومات این قوم میپردازد
پاورپونتی در زمینه هنر و معماری قوم قدیمی آتروسک که شامل معرفی این قوم و تحلیل و بررسی شیوه زندگی و هنر و رسم و رسومات این قوم میباشد.
فایل مورد نظر قابل ویرایش می باشد.
بخشی از متن:
Michael A. Ermann
Architectural Acoustics Illustrated
Wiley (2015)
Pages:281
pdf file
بخشی از متن:
ppt "معماری ساسانیان"
26 اسلاید
#معماری
#دانلود بلافاصله بعد از خرید
مقدمه
تاریخ معماری ایران به دو بخش اصلی ، معماری قبل و بعد از اسلام تقسیم می شود.
هر دو بخش معماری ایران، چه بخش قبل از اسلام که دو دوره درخشان طولانی و چندین صد ساله هخامنشی و ساسانی را در بر می گیرد و چه بخش بعد از اسلام که حداقل تا زمان صفوی ، یعنی در یک دوره هزار ساله ، سیر تکاملی مستمری داشته است، از قسمت های مهم تاریخ معماری جهان به حساب می آیند .
از کهن ترین بنا های ایران تا بنا های دوران معاصر بیش از ۳هزار سال را در بر میگیرد در تمامی این دوران یک جریان قوی معماری در این کشور وجود داشته که سهم بزرگی در پیشبرد معماری جهان به عهده داشته است .
بخشی از متن:
ppt "فضا در معماری"
26 اسلاید
#معماری
#دانلود بلافاصله بعد از خرید
مقدمه:
وابستگی انسان به فضا ریشه های عمیقی دارد این دلبستگی از نیاز به درک روابط اجتماعی انسان جهت کسب مفهوم و فرمانروایی بر دنیای حوادث و رویدادها سرچشمه میگیرد.
بخشی از متن:
ppt "نورگیری در معماری سنتی"
21 اسلاید
#معماری
#دانلود بلافاصله بعد از خرید
بخشی از متن:
ppt "معماری دیکانستراکشن"
28 اسلاید
#معماری
#دانلود بلافاصله بعد از خرید
فلسفه ی دیکانستراکشن
مکتب فکری دیکانستراکشن توسط ( ژاک دریدا ) 1967 فیلسوف ونظریه پرداز فرانسوی پایه گذاری شد . از نظر دریدا فلسفه غرب دچار ورشکستگی ست و پویایی خود را از دست داده است . درمکتب دیکانستراکشن اعتقاد براین است که هیچ گاه دو فرد نمی توانند احساسی خاص نسبت به یک موضوع داشته باشند وهر بیننده احساسی متفاوت ونظر خاصی دارد(چه مثبت وچه منفی) ودرمورد یک موضوع ویژه به تعداد کسانی که درمورد موضوع آگاهی دارند ما تفسیر های گوناگونی داریم.
بخشی از متن:
ppt "تحلیل دانشکده معماری"
42 اسلاید
#معماری
#دانلود بلافاصله بعد از خرید
اسلایدهای تحلیل دانشکده معماری:
این مطالب مورد نیاز پروژه طراحی یک دانشکده میباشدکه دانشجویان در طرح معماری 3معمولا به آن میپردازند.
مطالب مورد بحث:
بررسی سایت پروژه.
بررسی عوامل اقلیمی لازم برای طراحی.
انالیز پلانهاو رسم دیاگرام های لازم.
بخشی از متن:
لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
دسته بندی : پاورپوینت
نوع فایل : .ppt ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
تعداد اسلاید : 47 اسلاید
قسمتی از متن .ppt :
مبانی نظری معماری (معماری در سینما – سینما در معماری)
Architecture in Cinema - Cinema in Architecture
عصر مجازی نهایت توسعه و پیشرفت فناوری اطلاعات در فضای سه بعدی و در محیطی مبتنی بر دانش است. بطور یقین گسترش عصر اطلاعات همراه با فناوریهای پیشرفته موجود چهارمین موج تغییر را در آینده نزدیک در جهان به همراه خواهد داشت.
موج چهارم در راه است و بزودی دنیای سه بعدی را به جهان عرضه خواهد کرد و شرایطی را فراهم میکند تا تخیل انسان بتواند به حقیقت نزدیک شده و فضای جدیدی را معرفی خواهد نمود که بسیار توسعه یافتهتر و متفاوت با جهان امروز است .
از هنگامی که عکاسی به وجود آمد، زوایای جدیدی از فضای معمارانه و محیط مصنوع کشف شد. نقش عکس در ثبت منظره ها، بازی نور و سایه و نمایش مجدد آن به معماران آنچنان اهمیت یافت که در همه مدارس معماری از این امکان جدید برای آشنا کردن دانشجویان با فضا استفاده شد و عکاسی در زمره درس های مدارس معماری درآمد.
اما هنگامی که برادران لومیر نیز موفق شدند بیست وچهار فریم متوالی را بر پرده سفید از مقابل چشم بگذرانند، هنری پدید آمد که قرابتی هیجان انگیز با معماری دارد، فیلم برخلاف عکس، زمان دار و متحرک است و مانند معماری از توالی مناظر و حوادث ساخته می شود، تفاوت معماری و فیلم در این است که در اولی امکان انتخاب زاویه دید برای بیننده وجود دارد، لیکن در دومی این انتخاب توسط فیلمساز قبلا انجام گرفته است، به همین دلیل درک معماری فاقد آغاز و انجام است و فیلم شروع و پایان دارد.
پیوند
خویشی سینما و معماری باعث شده است که خیل بسیاری از کارگردانان موفق سینما را کسانی تشکیل دهند که یا معمار بوده اند، یا از پیش به معماری توجه داشته اند، به فرتیس لانگ و کاردل رید می توان اشاره کرد، همچنین در ایتالیا بسیاری از معماران تحت تاثیر «لوچینوویشلونتی و آنتونیونی»اند که بناها و شهرها را در قلب فیلم های خویش می نشاندند. سنتی که توسط «برناردو برتولوچی» پی گرفته می شود.
فهرست مطالب:
پیوند
نقد
پیش فرض فضا در معماری و سینمای امروز
پیش فرض بررسی تاثیر معماری بر سینمای اکسپرسیونیست
تأثیرات معماری بر فیلم های اکسپرسیونیستی
بخشی از متن:
لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
دسته بندی : پاورپوینت
نوع فایل : .ppt ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
تعداد اسلاید : 92 اسلاید
قسمتی از متن .ppt :
معماری ارگانیک
(Natural architecture)معماری طبیعی
اهداف پروژه
بررسی هندسه ارگانیک در معماری
فهرست مطالب:
مقدمه
اصل و مبدا معماری طبیعی
کلبه های نخستین با الهام از طبیعت
سازمند گرائی
سازمند گرائی رایت و سالیوان و ...
رایت و الهام از طبیعت
اصول نه گانه معماری ارگانیک
دو گونه معماری ارگانیک
ساز و کار معماری ارگانیک ( الگوئی از موجود زنده )
معرفی آثار فرانک لوید رایت
مقدمه
بینش معماری ارگانیک ریشه در فلسفه رمانتیک دارد . رمانتیسم یک جنبش فلسفی ، هنری و ادبی در اواخر قرن هجده و نوزده میلادی در شمال غربی اروپا بود که به سایر نقاط اروپا و آمریکا سرایت کرد .
در آثار رمانتیک بر انگیختن احساس و هیجان ، ایجاد ابهام و توهم و مناظر تماشائی طبیعی مورد نظر است. کلا سیک به دنبال سلطه بر طبیعت است در حالی که رمانتیک در پی تحسین طبیعت است .
فردریش ویلهم شیلینگ که یکی از بنیانگذاران مهم فلسفه رمانتیک محسوب می شود ، معتقد بود که طبیعت جزئی از خود انسان است و بین انسان و طبیعت جدائی نیست .
1-1- اصل و مبدا معماری ارگانیک
با خلق شیوه های نوین معماری بسیاری از معماران بر ان شدند که با تلفیق تکنیک های ساختمان سازی و الهام از طبیعت معماری طبیعی را بنیان گذاری کنند. لوئیس سالیوان در مورد طبیعت تحقیقات بسیاری انجام داد که نتیجه ی آن اصول نقشه کشی این شیوه ی معماری بود.
فرانک لوید رایت به وضع دستور العمل هایی در خصوص چگونگی
فضا های داخلی و خارجی بنا و استفاده از مصالح ساختمانی سازگار با طبیعت پیرامون پرداخت.
آنتونی گادی اولین فردی بود که طرح این شیوه را با ارائه صورت ساخته شده در بنا بیان کرد و به چگونگی ساختمان سازی بدین شیوه تاکید داشت .وی در اواخر عمرش معماری هندسی طبیعی را با ساخت دو فضای قوس دار در کلیسای سگرادافامیلی متحول ساخت .
1-2- کلبه های نخستین با الهام از طبیعت
بشر اولیه همانند حیوانات وحشی در جنگل ها ، غارها وبیشه زارها به دنیا می آمد و به صورت بدوی می زیست . کشف آتش باعث گردید تا آنها برای امان یافتن از سرما به دور یکدیگر جمع گردند و بدینسان اولین اجتماعات بشری پدید آمد در پی این اجتماعات ، آنها اقدام به احداث سر پناه هائی نمودند . برخی سرپناههای خود را با شاخه های سبز درختان ساختند ، و برخی دیگر به حفر غار در کوه ها پرداختند و دسته ای دیگر نیز با الهام از لانه پرستوها لانه خویش را بنا نمودند .
دوراند با داشتن اعتقاد به نظریه محاکاتی افلاطون ، هنر را همچون تقلید از طبیعت می دید ، وی می گوید :
” اگر کار معماری تقلید باشد ، باید همچون سایر هنرهای دیگر از طبیعت تقلید کند لذا بگذارید بنگریم که آیا اولین کلبه ساخته شده توسط آدمی موضوعی طبیعی بوده است و آیا ممکن است بدن آدمی به عنوان الگوئی برای نظم به خدمت گرفته شده باشد و در نهایت اینکه آیا آن نظم ها تقلیدی از آن کلبه نخستین و بدن آدمی اند ؟ ”
بخشی از متن:
لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
دسته بندی : پاورپوینت
نوع فایل : .ppt ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
تعداد اسلاید : 47 اسلاید
قسمتی از متن .ppt :
مقرنس در معماری ایران
تزئینات وابسته به معماری ایران
مختصری درباره تاریخچه و جایگاه مقرنس در معماری ایران:
وجه تسمیه و معنی لغوی مقرنس
انواع مقرنس
سابقه مقرنس در بناهای پیش از اسلام
مقرنس در بناهای اسلامی
کاربرد در معماری مدرن
1.وجه تسمیه و معنی لغوی مقرنس
مقرنس با کلمۀ قرنا، قرنس و قرنیس خویشاوند است.
قرنیز-مأخوذ از قرناس یا قِرنس «عربی» پیش آمدگی باریک بالای در و پنجره، .شبیه حاشیه یا سایبان که با آجر یا سیمان درست میکنند
قسمی زینت که در اطاق ها و ایوان ها به شکلهای گوناگون گچبری کنند.
برجسته یا پله پله از گچ درست کرده باشند کنگرهدار، قرناسدار، قرنیزدار
انواع مقرنس
مقرنسها از لحاظ شکل به 4 دسته تقسیم می شوند:
مقرنسهای جلو آمده: مقرنسهایی را میگویند که مصالح آن از خود بناست. و در نهایت سادگی و بدون هیچگونه پیرایه ای به صورت آجر یا گچی ،انتهای سطوح خارجی نمای بیرون ساختمان را آرایش می دهند و استحکام آنها زیاد است.
مقرنسهای روی هم قرار گرفته: گذشته از مصالح به کار رفته اصلی بنا مانند گچ و آجر وسنگ، در سطوح داخل و خارج بنا به کار می روند. و غالبا در چند ردیف (دو تا پنج یا بیشتر) روی هم قرار دارند و دارای ثبات متوسطی است.
مقرنسهای معلق: شبیه همان منشورهای آهکی آویزان در غارهاست که اصطلاحا استلاکتیت نامیده میشوند. و غالبا از چسباندن مواد مختلف چون گچ، سفال ،کاشی و ... به سطوح مقعر داخل بنا صورت می گیرند. که اویزان به نظر میرسند و دارای ثبات کمی می باشند.
مقرنسهای لانه زنبوری: چنانکه از تام این دسته از مقرنسها پیداست،شبیه لانه زنبور و در مجموع کندوهای کوچک بر روی هم قرار گرفته اند. این دسته از نظر شکل ظاهری شبیه به مقرنسهای معلق اند.
الهام از طبیعت یا ابتکار؟
مقرنس را نمی توان به طور قطع و یقین ساخته مصنوعی انسانی دانست همانطور که نمی توان تقلید صرف از طبیعت شمرد.
می توان شکل طبیعی مقرنس را عوارضی به قندیل مانند به نام استالاکتیت دانست که از سقف و گاهی از دیوارۀ غارهای آهکی به شکل آویز یافت می شود.
بر هم قرار گرفتن این اشکال به طور خاص و از لحاظ بصری ذهن را به سوی مقرنس متوجه می سازد.
فهرست مطالب و اسلایدها
مقرنس در معماری ایرانی
وجه تسمیه و معنی لغوی مقرنس
انواع مقرنس
الهام از طبیعت یا ابتکار؟
نمونه ای از استالاکتیت در طبیعت
آلت های مقرنس
مقرنس پیش از اسلام
مقرنس در بناهای اسلامی
مقرنس درچهار قرن اول هجری
مقرنس در دو قرن پنجم و ششم
منار ساربان اصفهان منسوب به قرن 6 هجری-دارای دو رشته مقرنس آجری است که رشته اول در شکل دیده میشود.
شیوه اجرای مقرنس
اجرای مقرنس آجری ( دستپوش )
اجرای مقرنس های معرق ، گچی و آینه کار ی
بخشی از متن:
لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
دسته بندی : پاورپوینت
نوع فایل : .ppt ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
تعداد اسلاید : 31 اسلاید
قسمتی از متن .ppt :
معماری سبز
مقدمه:
معماری سبز برخاسته از معماری پایدار
و توسعه پایدار می باشد که این نیز ناشی
از نیاز انسان امروز در مقابل پیامدهای
سوء جهان صنعتی ومصرفی عصر حاضر است .
معماری و فن آوری میتوانند از یکدیگر یاد بگیرند
معماری "های تک" با منطق خشک تولید کلان واستفاده
بی مهابا از تکنولوژی و تلفیق با کارکردگرائی شدید منجر
به محیط های خنثی و بی مصرف شد
حساسیت در برابر چنین وضعیتی روابط گسترده تر از جمله
ساخت مکان ،مصرف انرژی ،شهر سازی و آگاهی زیست محیطی
را بوجود آورد بطوریکه امروزه اکوتک(تلفیق طبیعت با تکنولوژی)
را در مقابل های تک قرار داده است
موضوعات مطرح در معماری سبز
1-صرفه جوئی در انرژی
2-مسائل جهانی زیست محیطی
3-بهینه کردن پروسه تولید مصالح
4-بهره گیری از اصول معماری محلی
5-استفاده از فضای سبز برای کمک به حفاظت محیط زیست
:کلیات و اهداف در معماری سبز
الگوهای نادرست رفتاری محیط طبیعی را ویران می کند در حالیکه ما
برای دوره طولانی بقاء ،طی نسلهای آتی به آن وابسته ایم .
طراحی سبز عملی است برای حل مشکلات که طی آن
منابع طبیعی قبل،بعد وطی پروسه تولید و ساخت به کمترین
حد آسیب می بیند به علاوه مصالح مفید بوده و قابل بازگشت
به چرخه طبیعت باشند
:دستور العمل اجرائی معماری سبز
در مناطق توسعه یافته ساخت و ساز کنید
پروژه و نقشه های چند منظوره طراحی کنید
دسترسی به حمل و نقل عمومی ، مسیرهای عبور دوچرخه و دسترسی پیاده به خدمات اساسی براحتی فراهم باشد
ساختمانهای قدیمی را بازسازی کنید
ساختمان ها را با توجه به حداقل رساندن فشردگی محیطی
مستقر سازید ومناطق دست نخورده را حفظ کنید
از گیاهان بومی و اقلیمی با توجه به ویژگیهای آنها بهره برداری گرد
بخشی از متن:
لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
دسته بندی : پاورپوینت
نوع فایل : .ppt ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
تعداد اسلاید : 86 اسلاید
قسمتی از متن .ppt :
ارمغانهای ایران بجهان معماری گنبد
از آنگاه که مردمان غارها و اشکفتهای کوهساران را رها کردند و در دامنه کوهها و میان دشتها پراکنده شدند نخستین چیزی که ناگزیر از فراهم کردن آن بودند سرپوشیدههائی بود که بتواند مانند غار پناهگاه آنان باشد.اگرچه در روزهای نخستین نیازی به شبستانهای گسترده نبود و همین که پناهگاهشان خانواده کوچکی را در زیر آسمانه خود جای میداد خوشنود بودند ولی دیری نپائید که خانوادههای کوچک بهم پیوستند و دسته و گروههائی تشکیل دادند که کند کوچکی که در دل زمین کنده بودند یا آشیانه و کلبه مختصری که با چوب و شاخ و برگ و خار و خاشاک برپا شده بود نمیتوانست دسته یا گروهی را سرپناه باشد. نیاز به سرپوشیدههای گسترده دیرک و ستون را پدید آورد و شبستانها و نهانخانهها و تالارهای چهلستون جای کلبههای نئین و چیرهای چوبپوش و کندهای غار مانند نشست ولی وجود تعدادی زیاد دیرک و ستون (که طبعاً در آغاز بسیار بهم نزدیک بود) مانع دید میشد و بویژه هنگام برگزاری آئینها و جشنها و میهمانیها این کموکاست بیشتر بچشم میخورد
نخست کوشیدند تا آنجا که میسر است ستونها را از همدیگر دور کننند و برای اینکار ناچار بفراهم کردن فرسبها و تیرهای سخت و استوار و کشیدهشدند ولی بازهم ناتوانی تیرهای چوبین در بردن بار دهانههای بزرگ کا را دشوار میکرد این بود که پوشش دهانههای بزرگبیستون آرزوی معماران روزگار باستان شد.
ساختمان تالار چهلستون در جهان کهن نمونههای بیشمار داشت ولی برای نخستینبار در ایران و در شهر پارسه یا تختجمشید بود که با فراهم کردن چوب کنار از جاهای دوردست (مانند جبلعامل) و فرسب و لته و تختهچوب چندن و ساج از گنداره معمار یا رازیگر پارسی توانست فاصله دوستون را تا حداکثر ممکن (یعنی درحدود شش گز- (نزدیک 4/6 متر) برساند در حالیکه بیش از آن در چهلستونها و ستاوندهای کهتر گاهی سطبرای ستونها پیش از فاصله میان آنها بود (مانند معابد مصری و جز آن
اگرچه این پیشرفت بسیار چشمگیر بود ولی ایرانی به آن خشنود نشد و برای برگزاری جشنها وبارهای شاهانه چیزی گستردهتر و پیشرفتهتر آرزو میکرد پس از یورش خشمگینانه و دژ چشمانه اسکندر ویرانگر بایران (با اینکه امید داشت ایران و آسیا را یونانی کند و فرهنگ باختری را بزور در خاورزمین فرنانروا سازد جز چند مورد معدود (مانند آتشکده خورهه) که تا حدی از سر ستونهای معروف به (ایوتی- یونیک) استفاده شده بود معماری یونان هرگز نتوانست در ایران جای گرم کند (این نکته نیز جالب توجه است که نمونه کلیه سرستونهائی که امروز بنام توسکان و دوریک و یونیک معروف شده در استودانها و پرستشگاههای کهن ایران مانند قخریکه و سکاوند وقزناپان و داو- دختر و در روزگاری بسیار کهنتر از دوران درخشش معماری یونان بکار گرفته شده و بخوبی میتواند خاستگاه خود را نشان دهد و ما در بحثی دیگر از آن سخن خواهیم گفت) از همان روزهائیکه شاهنشاهی هخامنشی فرو میافتاد معماران ایرانی برآن شدند که طاق و گنبد را (که پدیده طبیعی و خاص معماری ایرانی است) جانشین تختبام و خرپشته چوبین کنند
چه آوردن چوب سدر از جبلعامل و ساج از گنداره همیشه میسر نبود و در جنگلهای تُنُک و جلگههای درندشت هم چوب سخت و استوار و کشیده بزحمت فراهم میشد (اگرچه در جنگلهای انبوه شمال و جنوب تا اندازهای بدست میآمد) ازآن گذشته وجود موریانهای بنام ترده در خاک بسیاری از نقاط ایران کاربرد چوب را کاری بیمنطق و گاهی بسیار خطرناک جلوه میداد.
طاق و گنبد و چفد (قوس) در ایران پیشینهای کهن داشت و معماران روزگار باستان نمونههای شگفتی از آنرا در معبد زیرین چغازنبیل (که از مصالح آن برای ساختمان چغازنبیل استفاده شده) و آرامگاههای سردابی بیرون شهر دورانتاش (نزدیک هفت تپه و تپه نوشیجان و ویرانههای سیستان و استودانهای کومیش دامغان بدست دادهاند (از هزاره دوم تاآغاز شاهنشاهی پارس) که دنباله آن تا روزی که معماری ملی رواج داشت ادامه یافته است (و چون طاق و چفد ایرانی تابع فلسفه برمبنای ریاضی ویژهای است که پایگاهی ارجمند در معماری و فن ساختمان دارد در گفتار دیگری ازآن سخن خواهیم گفت.
فهرست مطالب و اسلایدها:
نقش گنبد در معماری
کاخ یا آتشکده فیروز آباد
نیازهای ساختمانی
گنبد فیروز آباد
کمبود مصالح مناسب
کاخ سروستان
نقشه و طرح سه بعدی کاخ سروستان
هشت بهشت، اصفهان
رشد گنبد در دوران ساسانی
گنبد قابوس
گوشه سازی
پوسته
گنبدهای دوپوسته میان تهی
گنبدهای ژئودزیک
مطالعان موردی گنبدهای ژئودزیک
باغگیاه شناسی کلیماتون میسوری
غرفه امریکا، نمایشگاه اکسپو 67
خلاصه مطالب
بخشی از متن:
لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
دسته بندی : پاورپوینت
نوع فایل : .ppt ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
تعداد اسلاید : 14 اسلاید
قسمتی از متن .ppt :
معماری فولدینگ
=
معماری نئو باروک ؛ کالبد بنا و سطوح مواج دیوارها انعطاف پذیر و در فولد با تکنولوژی جدید
=
معماری ارگانیک ؛ ساختمان های ساخته شده با توجه به شرایط محیطی
معماری فولدینگ
فولدینگ یکی از سبک های مطرح در دهه پایانی قرن گذشته بود . فولدینگ در معماری از اوایل دهه 1990 مطرح شد .
اولین نظریه پرداز: فیلسوف فقید فرانسوی ، ژیل دلوز .
فلسفه دلوز ، یک فلسفه افلاطون ستیز و دکارت ستیز است و عمودگرایی ، طبقه بندی و سلسله مراتب مردود می داند .از نظر دلوز ، هستی از زیر بناهای عقل ریاضی استخراج نشده است . وی در کتاب معروف خود ، ضد ادیپ سرمایه داری و اسکیزوفرنی ( 1972) خرد مدرن را مورد پرسش قرار داد . از نظر دلوز ، خرد هر جایی است. زیر بنا و روبنا وجود ندارد.دلوز در کتاب خود به نام ، فولد ، لایبنیتز و باروک ( 1982 ) جهان را چنین تبیین می کند : " جهان به عنوان کالبدی از فولدها و سطوح بی نهایت که از طریق فضا ، زمان فشرده شده ، در هم پیچ و تاب خورده و پیچیده شده است . " دلوز هستی و اجزاء آن را همواره در حال شدن می بیند .
بحث ریزوم:
دلوز به همراه یار همفکر خود ، فیلیکس گاتاری ، مقاله ای به نام " ریزوم " در سال 1976 در پاریس منتشر کرد . این موضوع در کتاب هزار سطح صاف ( 1980) به صورت کامل تر توسط این دو مطرح گردید. رزیوم گیاهی است بر خلاف سایر گیاهان ، ساقه آن به صورت افقی و در زیر خاک رشد می کند . برگ های آن خارج از خاک است . با قطع بخشی از ساقه آن ، این گیاه از بین نمی رود ، بلکه از همانجا در زیر خاک گسترش می یابد و جوانه های تازه ایجاد می کند.
این دو متفکر با مطرح نمودن بحث ریزوم ، سعی در بنیان فکنی اندیشه غرب کردند و اصول اولیه آن را زیر سوال بردند . از نظر آنها ، عقلانیت غرب به صورت سلسله مراتب عمودوار ، درخت گونه و مرکز مدار است .
فولدینگ به دنبال تعدد است و می خواهد سلسله مراتب را از بین ببرد . هیچ اندیشه ای بر دیگری ارجحیت ندارد ،، به عبارت دیگر فولدینگ می خواهد منطق دو ارزشی را دیکانستراکت کند و کثرت و تباین را جایگزین آن کند . فولدینگ هم مانند دیکانستراکشن در پی از بین بردن مبناهای فکری تمدن غرب و بالاخص منطق مطلق و ریاضی گونه مدرن است .
فولدینگ ، افقی گرایی را مطرح می کند . فولد یعنی چین و لایه های هزار تو ، یعنی هر لایه در کنار لایه دیگر ، همه چیز در کنار هم است ، از نظر فولدینگ همه چیز همسطح یکدیگر است .
فهرست مطالب و اسلایدها:
بحث ریزوم
معماری فولدینگ= نئوباروک
معماران سبک فولدینگ:
معمار سبک فولدینگ :بهرام شیر دل
معمار سبک فولدینگ: پیتر آیزنمن
معمار سبک فولدینگ: گرگ لین
برچ سیرز در شیکاگو آمریکا
خانه لویس در کلیوند امریکا
صندلی های چوب های خم شده
بخشی از متن:
لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
دسته بندی : پاورپوینت
نوع فایل : .ppt ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
تعداد اسلاید : 72 اسلاید
قسمتی از متن .ppt :
معماری بیونیکی Bionic architecture
مقدمه :
اگرنگاهی گذرا به معماری درطول تاریخ بشر بیندازیم ارتباط تنگاتنگ طبیعت جاندار و بی جان و معماری را خواهیم دید.چرا که معماری با الهام از طبیعت سعی در هر چه بیشتر پایدار نمودن خود کرده و این ارتباط در طول صده های متعددی به گونه های متفاوتی نمود خود را در معماری نشان داده است که از جمله می توان به تقلید فرمی موجودات زنده و یا استفاده از نحوه هم زیستی موجودات با طبیعت (اقلیم و معماری )اشاره نمود،که این همزیستی توسط طرق مختلفی از جمله تغییر دربافت و فرم و هندسه موجودات صورت می گیرد. با این توصیف اهمیت ارتباط معماری و طبیعت هرچه بیشتر آشکارتر می گردد.و در این مقاله سعی در کشف طرق این ارتباط در معماری بیونیک و نحوه شکل گیری فرم های معماری با الهام از ساختارها و سازه های موجود در طبیعت شده است.
واژه بیونیک:
بیونیک مشتق از کلمهی آمریکائی Bionics (ترکیبی از بیولوژی و الکترونیک) به دانشی گفته میشود که برخی روندهای زیست شناسی را جهت استفاده های نظامی یا صنعتی مورد مطالعه قرار میدهد.
بیونیک در لغت نامه به معنای «زیستار شناختی» یا «بکارگیری اندامهای ساختگی طبیعت» است که برای اولین بار این واژه توسط دانشمند امریکایی بنام "جک. ای. استیل" در سال 1959 بکار برده شد، وی بیونیک را علم سیستمهایی که شالوده و پایه تمامی سیستمهای زنده است، می داند.
بطور کلی بیونیک و معماری بیونیک :
عبارت است از هنر به کار گرفتن دانش سیستمهای زنده برای حل مسائل فنی.به بیانی دیگر الهام یابی فنی از ساختمان ها رفتارها و ارتباطات گوناگون عالم جانداران موضوع این علم است.
قرنهاست که بشر در رابطه تنگاتنگ با طبیعت به سر برده و برای تولید مایحتاج خود از آن الهام میگیرد مانند پرواز پرندگان که هزاران سال رویا آفرین و الهام بخش طرحهای بیشماری از ماشین های پرنده بوده است.
یکی از اولین موارد استفاده از آفرینش های طبیعی در معماری مربوط است به سال 1851 در ساختمان قصر بلورین در نمایشگاه لندن توسط جوزف پاکستون.
انسان برای الهام گرفتن همواره به جهان زنده پیرامونش نگریسته است.
بیو نیک چیست؟
واژه بیو نیک و نزدیکی آن به بیولوژی در ذهن ما این فکر را ایجاد می کند که این علم در ارتباط با موجودات زنده است. بیونیک علم سیستم هایی است که شالوده آنها سیستم های زنده هستند.
در ابتدا بیونیک به بررسی ماشین هایی که براساس سیستم های زنده طراحی و ساخته شده بودند می پرداخت ؛ به عبارتی می توان گفت بیونیک هنر به کارگیری دانش سیستم های زنده در حل مسائل فنی است.
فهرست مطالب و اسلایدها:
مقدمه
واژه بیونیک
بیونیک چیست؟
چکیده
معماری بیونیک
رابطه بیونیک و سیبرنتیک
نمونههای معماری
مهمترین چیز برای معماری بیونیک
معماری بیونتیک و اندیشه های گِرگ لین
نتیجه گیری
برج بیونیک چین تحقق یک تخیل قدیمی
زیبایی طبیعت با معماری عنکبوت
بخشی از متن:
لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
دسته بندی : پاورپوینت
نوع فایل : .ppt ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
تعداد اسلاید : 16 اسلاید
قسمتی از متن .ppt :
تاریخ معماری تزئینی
مقدمه
هنر در ایران به قدمت تاریخ است و معماری از کهن ترین هنرها است. رونق و اعتلای معماری در ایران از دوران باستان گواه آن است که این سرزمین از کانون های نخستین شهرسازی و نیزسدسازی و مهندسی بوده است که نمونه آن بناهای مختلف و سدهای باستانی و دهکده های متعدد در جای جای خاک این کشور است. آثاری که جسته و گریخته از میان نوشته های باستان شناسی و شرق شناسان به دست می آید روشنگر آن است که هنر و معماری از ۵۰۰۰سال قبل در این مرز و بوم ریشه دوانده است.
معماری ایرانی
نظری اجمالی به معماری ایران در عهد باستان این ویژگی را آشکار می سازد که معماری ایرانی بر سه اصل استحکام، آسایش و انبساط پایه گذاری شده است. معماری ایرانی در طی تاریخ خود دارای اصالت طرح و سادگی توام با آرایش و تزیین بوده است.تمامی گستره ایران به ویژه روستاها و آثار قدیمی و باستانی آن چون کتاب زنده اما فرسوده ای از تاریخ معماری و هنر است که هر برگ از این کتاب در لحظه ای کوتاه دروازه چندین هزار سال تاریخ را بر روی تماشاگر می گشاید.
اولین بار ایرانی ها بودند که آجر را درست کرده
شاید به جرات بتوان گفت برای اولین بار ایرانی ها بودند که آجر را درست کرده و از آن در معماری استفاده کردند که نمونه بسیار قدیمی آن در معبد چغازنبیل واقع در شوش است که شاید بتوان با آن قدمت معماری بشر سنجیده شود و همچنین نشانه استعمال نخستین آجرها را در تپه سیلک کاشان، مناره ها و سدهای باستانی و بازمانده ساختمان های کهن در مرو، خرابه قصر هاتره در سـاحل دجـله
و ویرانه های معبد کنگاور،یادگارخسروپرویز
در قـصرشـیـرین و طاق بستان کـرمانشـاه
مشاهده کرد.
معماران و هنرپروران شهرساز ایرانی
معماران و هنرپروران شهرساز ایرانی از زمان های باستان از برجسته ترین کارشناسان عصر خود بوده اند تاریخ نام بسیاری از معماران برگزیده را به یاد ندارد، اگرچه آثار گرانقدر آنها بهترین شناسنامه در شناسایی خصایل هنری و اندیشه آنها است. از میان معماران شهره عهد باستان باید از «سئنا» نام برد که تا مرزهای نبوغ پیش تاخت و نیز به «برازه حکیم» که در زمان اردشیر ساسانی می زیست و سدساز و معمار و شهرساز بی همتایی بود اشاره کرد. «برازه حکیم» سدی را که اسکندر بر شهر فیروزآباد فارس بسته بود شکست و فیروزآباد تازه ای بنا کرد که دستاورد ها و خطوط اصلی معماری ایران را ترسیم می کرد.
نمونه هایی از خدمات معماری این چنین معماران و مهندسانی در کتاب «فارس نامه» ابن بلخی و «آثار عجم» فرصت شیرازی و «مرآت البلدان» و فارس نامه ناصری «حاج میرزاحسن فسایی» و سایر کتب قدیمی آمده است.
سیر تکاملی هنر ایرانی
سیر تکاملی هنر ایرانی از جمله معماری ریشه در حوادث تاریخی کشورمان و همچنین طبیعت اقلیمی ایران دارد.
فرهنگ های فاتحین و مغلوبینی که پا به ایران گذاشته اند سهم بسزایی در فرهنگ معماری این مرز و بوم دارد. آداب و رسوم، مراسم مذهبی، روحیه و اخلاقیات، اندیشه و عقیده نسل ها در معماری ایران انعکاس واضحی دارد. نه تنها در بناهای عظیم بلکه در آثار کوچک هم این انعکاس را می توان یافت.
دهکده ها و آتشکده ها که در گذشته در سراسر این خطه وجود داشته اندگنجینه ای از
فرهنگ معماری ایران باستان را در خویـش نهفــته اند از این معابد «میتـرا» که قبل از
زرتشت در ایران رواج داشته نمونه های چندی باقی است. معبد «مصــیصرا» در شـمال
غربی ایران که در کوه تراشیده شده است و همچنین صخره «بی فخریکا» در جنوب دریاچه ارومیه از جمله این نمونه ها هستند. مهرپرستان باستانی قبل از ورود به معبد در جایی دست خود را به
آب می زدند و آن را «مهراب» می نامیدند، که شاید لغت محراب دوره اسلامی از آن سرچشمه گرفته باشد.
معماری در زمان های مختلف از ابتدای عصر امپراطوری مادها از شکوه و عظمت بالایی برخوردار بوده و رو به پیشرفت گذاشت، در اواخر این مرحله تاریخی معماری دوره اسلامی با تجهیزات و سلیقه ای به شیوه ساسانیان از چنان جلوه ای برخوردار بود که در دنیا کم نظیر می باشد،
فهرست مطالب و اسلایدها:
مقدمه
معماری ایرانی
اولین بار ایرانی ها بودند که آجر را درست کرده
معماران و هنرپروران شهرساز ایرانی
سیر تکاملی هنر ایرانی
به طور کلی تاریخ معماری ایران را می توان به چندین دوره تقسیم کرد:
دوره اشکانیان یا پارتیان
دوره ساسانیان
دوره هخامنشیان
دوره اسلامی
دوران صفویه
دوره قاجاریه
دوره پهلوی
بخشی از متن:
لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
دسته بندی : پاورپوینت
نوع فایل : .ppt ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
تعداد اسلاید : 25 اسلاید
قسمتی از متن .ppt :
مدرسه
تاریخ نخستین گونه
مدرسه را به طور خلاصه میتوان: مؤسسهای برای آموزش عالی تعریف کرد که در آن علوم سنتی اسلامی- حدیث، تفسیر، فقه و جز آن – آموزش داده میشود. این نوع مؤسسات آموزشی به طور مرسوم مسکونی هستند. مدرسه، بر خلاف انواع عمده بناهای اسلامی، حاصل دست و پنجه نرم کردن فرهنگ نوپای اسلامی با تمدنهای همجوار در آن قرن (قرن اول هجری) نیست. آنگونه که سنتهای هزار ساله دنیاهای کلاسیک و خاور نزدیک کهن از طریق امپراطوریهای بیزانس و به روی معماری مسجد، مناره و مقبره بر جا گذارده بودند. ولی مدرسه، پاسخی به نیازهای معینی از جامعة اسلامی بود؛ مدرسه طراحی شده بود تا در خدمت یک نهاد کاملا ابداعی قرار گیرد. افزون بر آن، مدرسه مخلوق تمدنی خودباور، شکل یافته و نزدیک به اوج توفیق خود بود: نخستین مدارسی که از آنها در متون یاد میشود مدارس قرن دهمی خاور ایران است.
در این زمان معماری اسلامی سبکهای خود را توسعه داده و فکر تبدیلپذیری انواع بنا به یکدیگر نیز – با همین درجه اهمیت امری شناخته شده بود که رباطهای تونسی نشانگر آن است. از این رو معماران قرن دهم برای الهام، اختیار جستجو در معماری خود را داشتند. ممکن است این تبدیلپذیری، همانگونه که میتوان از حدیث منقول از ابوهریره استنباط کرد، در اعتقاد فرد مسلمان ریشه دوانده باشد: «هر کس به قصد تعلیم و تعلم نیکیها به مساجد ما گام نهد بسان مجاهدان فی سبیلالله است». بدین طریق فعالیتهای آموزشی، عبادی و به خصوص جهادی به یکدیگر پیوستهاند. عملا، بعضی از ریشههای مبهم مدرسه چنین به ذهن متبادر میسازد که نمونههای اولیه این مدارس چیزی جز نهادهای دولتی نبودهاند، که برای این امر خاص طراحی شده و در همین جهت عمل میکردند.
این نهاد به آرامی و با گامهایی طبیعی رشد کرد، و احتمالا متداول شدن آن به واسطة تغییر عمدهای بود که در شیوة آموزش به وجود آمد. در سدههای نخستین اسلام اطلاعات صرفاً به طریق دیکته به شاگردان منتقل میشد. از قرن دهم، اگر پیش از آن نباشد، این شیوه آموزش همراه با تشریح و تفسیر «تدریس» شد که به نوبة خود با مباحثه و مناظره توأم بود. بدیهی است که مسجد برای چنین امری، فضایی مناسب نبود و این هم درست نبود که طلاب فقیر در مناره مسجدی بخوابند که در آن درس میخواندند.
در آغاز، مدرسه اطاقی در خانه خود مدرس بود و طبعا مراد از آن صرفا فراهم آوردن فضایی برای درس خواندن طلاب بود نه اینکه در آن بخوابند. نمیتوان به دقت گفت که چند سال طول کشید تا این حالت منتهی به تدبیری تا حدی رسمی و دائمی گردید. ولی شواهد بدست آمده از کاوشهای مورخین امروزی که بر روی دورههای پیش از عهد سلجوقی کار میکنند، دلالت بر این امر دارد که دورة حیات «پیش ازتاریخ» مدرسه حداقل به یک قرن و نیم پیش از زمانی برمیگردد که سلاجقه به مدرسه شکل یک نهادی رسمی دادند. به هر حال، بسیار بعید به نظر میرسد که این مدارس اولیه اساساً بناهایی عمومی بوده باشند. تعداد آنها خود دلالت بر این واقعیت دار. به سال 416/6-1025 بیش از بیست مدرسه در شهر کوچک ایالتی ختال گزارش داده شده که هر کدام از آنها دارای موقوفاتی نیز بودهاند. حرکت تبلیغی کرمیه، که در سدة دهم و یازدهم در بخش خاوری ایران از قدرت زیادی برخوردار بود، تمایلات سیاسی و مذهبی مشخصی داشت و مدارس و خانقاههای متعددی از سوی پیروان آن فرقه ساخته شد. غزنویان نیز موقوفاتی را به مدارس اختصاص میدادند تا اسلام را در سرزمین معاندین کافر غور، احتمالا از طریق اعزام هیئتهایی از سوی کرمیه، انتشار دهند.
فهرست مطالب و اسلایدها:
تاریخ نخستین گونه
ریشههای معماری
حجره
مدرس
مدرسه خان شیراز
منابع و مأخذ
بخشی از متن:
لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
دسته بندی : پاورپوینت
نوع فایل : .ppt ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
تعداد اسلاید : 63 اسلاید
قسمتی از متن .ppt :
معماری پل
فهرست:
مقدمه/ تاریخچه شکل گیری پل
معماری پل ها
مصالح ساختمانی پل ها
پل در دوره های مختلف
موارد استفاده از پل
آسیب پذیری پل ها
منابع
تاریخچه شکل گیری پل
پل واژه ای فارسی است که بیش از هزار سال پیش فردوسی
آن را درست به مفهوم امروزی در شاهنامه بکار برده است:
یکی رود بد پهن در شوشتر
که ماهی نکردی برو برگذر
پزانوس گفتا اگر هندسی
پلی ساز این را چنان چون رسی
که ما باز گردیم و این پل به جای
بماند به دانایی رهنمای
معماری پل
- پی سازی یا شالوده ریزی
بستر سازی :بستر سازی با سنگ و ملات های آبی انجام می شد و تا چندین متر بعد از پل نیز امتداد می یافت .
پایه ها : سازه مهم و موثر در شکل پل ،پایه است .نکته مهم در ساخت پایه ،انحراف آب از مسیر پایه است .پایه پل از دو قسمت تشکیل می شد. قسمت پایین در تماس با آب بود و قسمت بالا بدنه اصلی پل را تشکیل می داد.
موج شکن یا آب بر: قسمت پایین پایه ،آب بر نامیده می شد و با توجه به دینامیک آب ،به شکل نوک تیز با پلان مثلثی یا نیم دایره طراحی می شد .
پشتبند :جهت رفع رانش حاصل از قوس ها و وسعت دادن به پایه قوس ،برای انتقال نیروی مایل و تقویت پایه ها ساخته می شد.
کتیبه ها :در برخی پل ها کتیبه ای سنگی ،تاریخ ساخت یا تعمیرات پل را نشان می دهد و خطاطی و سنگ تراشی آن ،خود
عنصری تزیینی در پل تبدیل شده است.
تزئینات : به صورت آجر کاری و کاشیکاری
دیده می شود.
تاسیسات مربوط به پل :
احداث قلعه ، ساخت اتاق و کاروانسرا ، دیواره سازی
بخشی از متن:
لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
دسته بندی : پاورپوینت
نوع فایل : .ppt ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
تعداد اسلاید : 62 اسلاید
قسمتی از متن .ppt :
بررسی معماری قاجار و تاثیر مدرنیته بر معماری ایران
مقدمه :
اگر آثار معماری را اززاویه فضایی ارزیابی کنیم و خلاقیت های فضایی در
معماری توجه کنیم معماری دوره قاجار ارزش پیدا میکند و در جایگاه تکامل
یافته تری نسبت به دوره های قبل از خود قرار میگیرد.چرا که در این دوره
تنوع فضاها بیشتر می شود و فضا های نوینی خلق میشوند.
اما وقتی به معماری از زاویه دیگر مانند اندازه ها تناسبات،شکل ها و تزینات
نگاه کنیم معماری دوره قاجار وضع نازل تری نسبت به دوره قبل نشان میدهد
شکل ها استواری و صلابت قبلی را ندارند.تناسبات در رتبه پاین تری نسبت
به تناسبات موزون و اندیشیده شده دوره های قبلی قرار میگیرند و هرج ومرج
جایگزین تزیینات محدود و با وسواس دوره های درخشان سلجوقی و صفوی می شود.
معماری قاجار
به طور کلی معماری دوره قاجاریه را به دو دوره میتوان تقسیم کرد:
1-دوره اول که از آغاز سلطنت اقا محمد خان تا پایان سلطنت محمد شاه.
در این دوره نگاه حاکم بر معماری همچنان نگاهی درونزا و بر مبنای سبک اصفهان و به کمال رساندن ان میباشد که نمونه هایی همچون حرم حضرت م
عصومه در قم و مجد سلطانی را میتوان نام برد.
2-از اغاز سلطنت ناصرالدین شاه تا پایان حکومت قاجار
در این دوره بر اثر مسافرت های ناصرالدین شاه واعزام تعدادی دانشجو به
اروپا و تحت تاثیر قرار گرفتن هیات حاکمه ونخبگان جامعه،سبکی در معماری
اغاز می گردد که التقاطی از معماری بومی و معماری غربی میباشد.
(از کتاب سیمای فرهنگ ایران به قلم نویسندگان)
تاریخ ورود مدرنیته به ایران
تاریخ ورود مدرنیته به ایران به دوره قاجار باز میگردد.که این مدرنیته نه تنها در معماری بلکه در ادبیات،شعر وهنر نیز نمود یافت.شهر نیز از این قاعده بر کنار نبوده وچهره اش دگرگون شد.
فضاهایی چون خیابان،راسته تجاری،میدان،تماشاخانه،سنگ فرش خیابان و چراغ برق معابر همه حکایت ازمدرن شدن شهر ایرانی دارد.این مدرنیته در شهر تهران پا به عرصه وجود نهاد.
امروزه تحولات فضاهای شهر تهران در دوره ی قاجار را به نام سبک تهراندر معماری وشهر سازی میشناسیم.سبکی که در امتداد مکتب اصفهان و همزمان با ودرنیته حرکت میکند.گویاترین نمونه این تلفیق را میتوان در میدان توپخانه تهران مشاهده نمود.
بخشی از متن:
لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
دسته بندی : پاورپوینت
نوع فایل : .ppt ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
تعداد اسلاید : 46 اسلاید
قسمتی از متن .ppt :
بررسی معماری دوران نو سنگی
مقدمه :
تقسیمات دوران باستان، تاریخ زندگی بشر به سه دوران باستان ، میانی و جدید تقسیم شده بود. امروزه باستان شناسان ، زندگی بشر را از آغاز به دو دوران تقسیم کرده اند: 1) پیش از تاریخ ؛ 2) تاریخی .
1) دوران پیش از تاریخ ، بیش از نود و نُه درصد از تاریخ زندگانی انسان را شامل می شود و به همین دلیل ، خود به چهار عصر تقسیم شده است : الف . پارینه سنگی ، از آغاز پیدایش بشر بر روی زمین (ح 000 ، 500 ، 3 سال قبل ) تا شانزده هزار سال قبل (رجوع کنید به نمودار تطبیقی دوران باستان )؛ ب . میانسنگی ، از فاصلة زمانی شانزده تا دوازده هزار سال قبل ، در خاورمیانه و خاورنزدیک ، که از ویژگیهای مهم این عصر، پیشرفت در ساختن ابزارهای سنگی بود (رجوع کنید به نمودار تطبیقی دوران باستان )؛ ج . نوسنگی ، که در ابتدا کاربرد «سنگ صیقلی »، ایجاد سفالینه ها و تنوع در ساختن ابزار سنگی ، از مشخصه های بارز این دوره محسوب می شد. ولی بعدها رویدادهای اقتصادی ـ اجتماعی بنیادی ، این عوامل را تحت الشعاع قرار داد. در این عصر، کشاورزی (کاشتن گندم و جو) و دامپروری (اهلی کردن حیواناتی چون بز و گوسفند در خاورمیانه ) به وجود آمد وانسانِ مصرف کننده برای اولین بار به تولید مواد غذایی پرداخت . اهمیّت این رویداد بدان حدّ بود که چایلد آن را انقلاب نوسنگی یا اولین دگرگونی بنیادی در تاریخ بشری نامید (ص 90)؛ د. مس ـ سنگی ، که در آن علاوه بر مصنوعات سنگیِ رایج ، نخستین بار از افزار مسی استفاده شد. این عصر از لحاظ زمانی بین دو عصر نوسنگی و مفرغ (برنز) قرار دارد ( > فرهنگ دورة پیش از تاریخ < ، ص 216. نیز رجوع کنید به نمودار تطبیقی دوران باستان ). اگر چه قدیمیترین نشانه های استفاده از مس به ابتدای عصر نوسنگی برمی گردد، در غار شانیدَر در کوههای زاگرس ، آویز کوچکِ مسی از هزارة دهم ق م به دست آمده است که برای ساختن آن از روش چکش کاری روی مسِ سرد، استفاده شده است ، در حالی که سابقة کاربرد این روش در بین النهرین و آسیای صغیر، به هزارة هشتم ق م می رسد. چکش کاری روی مس گرم سابقة کمتری دارد. بنا به شواهد موجود، در خاورمیانه و خاورنزدیک در هزارة ششم ق م ، برای این گونه چکش کاری ، دمای فلز را به هزار درجة صد بخشی (سانتیگراد) می رسانده اند. در تلّ ابلیس ایران نیز آثاری به دست آمده که نشانة استفاده از این روش در اواخر هزارة پنجم ق م است (همان ، ص 688).
همچنین مهمترین فعّالیّت تولیدی در تپة باستانی قبرستان در دشت قزوین (لایة 9 II از نیمة دوم هزارة پنجم ق م ) صنعت ذوب مس بود و باتوجه به قراین ، مس تنها در کارگاههای فلزگری این محوطه ذوب و اشیای ساخته شده از آن در منطقه توزیع می شد. در کاوش این تپّه ، دو کارگاهِ مس ، تأسیسات کارگاهی دیگر و ابزار فلزکاری کشف شد که یک بوتة ذوب فلز بر بالای کوره و تکّه ای از یک قالب در کنار آن قرار داشت . از داخل و خارج کارگاه نیز حدود ده قالب ریخته گری ، از جمله قالبهای ساختن کلنگِ دوسر، تیشه ـ تبر و قالب شمش ، به دست آمد (مجیدزاده ، ص 6). در مرکز آسیای صغیر در هزارة دوم ق م ، اقوام حِتّی از قدیمیترین و بزرگترین تولیدکنندگان و صادرکنندگان آهن بودند و با قراین موجود، احتمالاً ساکنان تپة حسنلوی آذربایجان غربی (آغاز هزارة اول ق .م ) با صنعت فولادسازی آشنایی کافی داشتند ( > فرهنگ دورة پیش از تاریخ < ، ص 688).
2) دوران تاریخی ، با شکل گرفتن نگارش و بخصوص پیدایش خط در هزارة سوم ق م آغاز شد. نخستین شهرها در این دوره به وجود آمد و به همین دلیل به عصر آغاز شهرنشینی موسوم است ، و با انتساب به همبستة مفرغ که در آن دوره به کار می رفت ، عصر مفرغ نیز نامیده می شود (همانجا). اگر آثار به جا مانده از دوران تاریخی ، آثار تاریخی نامیده می شود، آثار باقیماندة پیش از آن را می توان آثار باستانی نامید. نامشخص بودن محدودة زمانی «باستان » در ترکیب باستان شناسی نیز نشان می دهد که این علم اغلب به مطالعة بقایای ادوار پیش از تاریخ می پردازد (همان ، ص 868).
امروزه ، برای تعیین قدمت آثار باستانی ، از روشهای پیشرفتة شیمی ـ فیزیکی و گیاه شناسی استفاده می شود؛ از جمله می توان کاربرد کربن 14 را برای تاریخگذاری اشیای باقیمانده بین پنج تا هفتاد هزار سال قبل ، و پتاسیم ـ آرگون را برای تاریخگذاری آثار بیش از صد هزار سال پیش ، نام برد.
آشنایی با دوره پارینه سنگی
از پیدایش انسان بر روی این کره خاکی حدود چهار میلیون سال می گذرد. این دوره را انسان شناسان دوران " پارینه سنگی " نامیده اند.
فهرست مطالب و اسلایدها:
آشنایی با دوره پارینه سنگی
ایران در زمان نو سنگی
ایران در زمان پارینه سنگی
آثار سنکی واقع در منطقه جم بوشهر
معماری شهر سوخته
اشیاء چوبی شهر سوخته
جواهر سازی
مرمر شهر سوخته
فرهـنگهای شمال غربی ایران یانیک تپه گوی تپه و تپه های سولدوز
تپه های گودین و سه گابی
سرزمین انشان
تل باکون
تل گپ
تل ابلیس
تپه یحیی
شهداد
معبد باستانی در ازبکستان
یک معبد در شهر تاریخی یمن (اوام)
آثار دوره نوسنگی در ایران (منطقه جنوب غربی ایران )
آثار دوره نوسنگی در ایران
بخشی از متن:
لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
دسته بندی : پاورپوینت
نوع فایل : .ppt ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
تعداد اسلاید : 19 اسلاید
قسمتی از متن .ppt :
معماری در کویر
معماری هتل نیلوفر آبی در کویر
در صحرای ژنگشان(Xiangshawan)، در میان گستره ای از تپه های شنی روان، در منطقه خود مختار مغولستان داخلی، حدود 350 مایلی غرب پکن، در بهار 2013، یک نیلوفر آبی معماری شکوفا شد: هتل نیلوفر آبی کویر. این هتل بخشی از یک اقامتگاه تفریحی جدید ساخته شده در میان دریای وسیعی از تپه های شنی است که به طور فزاینده ای محبوب گردشگران چینی می شود.
شرکت طراح، شرکت معماری پلات PLaT)) یک شرکت چینی است که در سال 2010 تاسیس شده و شرکایی از چین، کره، و ژاپن دارد. آنها می گویند که حضور معمارانی از کشورهای متفاوت، به خلاقیت آنها کمک می کند. این هتل که سال گذشته افتتاح شد، شروعی بر مجموعه ای از مرکز گردشگری پایدار کویر ژنگشان است.
لوتوس هتل یک هتل معمولی با توجه به شکل بدیع خود نیست و از آن رو که در صحرای Xiangshawan در چین واقع شده است. این پروژه با استفاده از نوآوری های سازای اجازه می دهد تا ساختار به عنوان شناور در بالای چشم انداز با طراحی که توسط عمل معماران PLAT ایجاد شده، ظاهر شود. هتل بین مراکز شهری واقع شده است و تلاش دارد بیابان به یک مقصد توریستی با طراحی چشمگیر آن تبدیل شود. این هتل با محیط می آمیزد، شکل تپه های شنی اطراف را تقلید می کند، و پانل های باربر فشار به فونداسیون را بدون نیاز به آب و بتن کاهش می دهند. چارچوب سه گوش یک موتیف طراحی می شود و یادآور رنگ و شکل گل نیلوفر آبی است که استفاده عملی دارد، زیرا که کارآمدی هتل را تقویت و آن را بسیار سبک وزن می کند.
گل نیلوفر، در نمونه های قابل توجهی از بناها در جهان مورد تقلید قرار گرفته است، اما در این بنا، نه تنها فرم گل که محیط رشد گل و حتی رنگ آن، الهام بخش معماری بنا شده است. شنهای بیابان همچون مردابی مفروض شده اند که هتل لوتوس از آن رشد کرده است.
گل نیلوفر آبی نشانردهنده نمادی از بخت در بودیسم است. این گل در مرداب رشد می کند، و این محیط است که اولین و معنی واقعی کلمه را به آن می دهد: رشد و شکوفایی بر بالای تاریکی برای رسیدن به روشنگری. معنای دوم، که به اولین معنی هم مربوط است، تصفیه است. شبیه به تصفیه روح است که از گِل زاده شد. معنای سوم، اشاره به وفاداری دارد. کسانی که تلاش برای بالا آمدن از آب مرداب را دارند، باید پیروانی وفادار باشند. رنگ اهمیت قابل توجهی به معنای گل نیلوفر آبی در بودیسم می دهد.گل نیلوفر سفید اشاره به خلوص ذهن و روح دارد.
بخشی از متن:
لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
دسته بندی : پاورپوینت
نوع فایل : .ppt ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
تعداد اسلاید : 26 اسلاید
قسمتی از متن .ppt :
گذری بر سبک معماری هایتک
تکنولوژی در مدرنیته
تاکید بر علم و تکنولوژی ،از شاخه های اصلی مدرنیسم
شعارهای معماران مدرن :
فرم تابع عملکرد است.
تزئینات جنایت است.
خانه ماشینی است برای زندگی.
اگرموفق شویم صنعت را جلو ببریم، تمام مسائل اقتصادی، اجتماعی، تکنولوژیک و هنری حل
خواهد شد.
تکنولوژی در پست مدرن
عصر تکنولوژی پیشرفته
تفاوت نگرش پست مدرن ها به تکنولوژی با مدرن
تکنولوژی در جهت ضدیت با طبیعت
ماهیت تعرضی تکنولوژی
انسان مدرن یا انسان تکنولوژیک ،مسخر تکنولوژی است.
هایدگر: تکنولوژی ،سرنوشت عصر ماست.
راه حل هایدگر: شناخت تکنولوژی و همنوایی با طبیعت
فهرست مطالب و اسلایدها:
های تک فرزند خلف معماری مدرن
تکنولوژی در مدرنیته
تکنولوژی در پست مدرن
روند شکل گیری های تک
مدرنیته و های تک
اصول فکری وطراحی سبک های تک
خصوصیات و تاثیرات های تک
معماران سبک های تک
انتقادات وارد به های تک
گذر از های تک به ارگانی تک
معرفی نمونه ای از معماری های تک در ایران
بخشی از متن:
لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
دسته بندی : پاورپوینت
نوع فایل : .ppt ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
تعداد اسلاید : 70 اسلاید
قسمتی از متن .ppt :
حمام ها (معماری، مشخصات و تصاویر آنها)
کلیات
مقدمه
اصول فنی حمام ها
حمام گنجعلی خان کرمان
معماری حمام ها
حمام پهنه سمنان
حمام شیخ بهایی
مقدمه:
هر محله یا گذر شهر قدیم،در کنار دیگر بناهای عمومی،حتما حمام یا حمام هایی برای استفاده مردم داشته است؛و این حمام ها را معمولا افراد خیر می ساختند و وقف عموم می کردند.
اهمیت حمام های عمومی در شهر ها ناشی از لزوم رعایت نظافت در نظر مردم و در شرع اسلام بوده است.
حمام ها در گذشته فقط محل استحمام نبوده،بلکه:
مکانی برای گذراندن اوقات فراغت
گفتگو و تبادل نظر
رفع خستگی و حتی عبادت
گرد آمدن دوستان و حل و فصل مسائل زندگی
در حمام نه فقط تن ها،که جان ها تازه می شد.
حمام گنجعلی خان،موزه مردم شناسی:
گنجعلی خان از سرداران سلحشور دربار صفویه بود که به سال 1005 هـ .ق به فرمان شاه عباس صفوی حاکم کرمان گردید.
حمام گنجعلی خان یکی از مهمترین بناهای مجموعه، حمامی است که در ضلع جنوب میدان و در میانه بازار بزرگ کرمان واقع است.
معمار: استاد محمد سلطانی یزدی
طول حمام 65 متر – عرض 20 متر – مساحت 1280 متر مربع
کاربندی ها،کاشی کاری ها و آهک بری ها
- میدان بزرگ کرمان
- تفرجگاه عمومی
- گنجعلی بیک ملقب به گنجعلی خان
- این مجموعه از چهار طرف با بناهای اختصاصی محصور سده است.
- مدرسه،مسجد،بازار،حمام،آب انبار،ضرابخانه
- این بنا 100 مترطول و 50 متر عرض دارد.
بخشی از متن:
لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
دسته بندی : پاورپوینت
نوع فایل : .ppt ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
تعداد اسلاید : 32 اسلاید
قسمتی از متن .ppt :
تقارن در معماری (درس انسان، طبیعت، معماری)
تعریف تقارن
تقارن symmetry یعنی یکی شدن
تصویر یک شئ با خود آن شئ وقتی
یک تبدیل روی آن صورت می گیرد.
به عبارتی اگر یک شئ با انجام یک
تبدیل به خودش تبدیل شود می گوییم
نسبت به آن تبدیل تقارن دارد.
تقارن یک حالت ویژه از تعادل می باشد.
انواع تقارن
تقارن در واقع یک ویژگی هندسی اجسام است. البته در نگاه اول! هنگامی میگوییم چیزی متقارن است که وقتی یک تبدیل روی آن انجام میدهیم، مثلاً آنرا میچرخانیم باز هم همان شکل یا جسم قبلی باشد.
سه دسته تقارن اصلی داریم:
تقارن انعکاسی
تقارن دورانی
تقارن انتقالی و ...
تقارن انعکاسی: در تقارن انعکاسی در واقع جسم در دو طرف یک محور خاص کاملاً یکسان است و فقط منعکس شده یعنی اینکه انگار نیمی از جسم تصویر نیم دیگر جسم در آینه است بنابراین به این تقارن تقارن آینه ای نیز میگویند.
تقارن دورانی: در این نوع تقارن در واقع اگر جسم را حول یک نقطه بچرخانیم دوباره مثل خودش میشود مثلاً یک مثلث را در نظر بگیرید یک مثلث متساوی الاضلاع ... اگر آنرا حول نقطه وسط آن 60 درجه بچرخانیم دوباره خودش میشود...
فهرست مطالب و اسلایدها:
تعریف تقارن
انواع تقارن
تقارن دربدن انسان
تقارن در طبیعت
جنین جانوران دارای تقارن شعاعی
مبنای نظری تقارن در معماری
مفهوم تقارن در معماری
تقارن در معماری اسلامی
انواع تقارن دریک ترکیب معماری
نظریات برخی از نظریه پردازان درباره جایگاه تقارن در معماری:
تاج محل نمونه تقارن محوری
مثلث سرپینسکی نمونه تقارن دورانی
ساختمانهای گنبد دار با محور تقارن مرکزی در رنسانس ایتالیا
نمونه پلان های متقارن
نمونه نماهای متقارن
منابع
بخشی از متن:
لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
دسته بندی : پاورپوینت
نوع فایل : .ppt ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
تعداد اسلاید : 60 اسلاید
قسمتی از متن .ppt :
انسان، طبیعت، معماری
طبیعت الهام بخشترین مکان
معماران و طراحان ساختمان معتقدند که طرحهای الهام گرفته از طبیعت، میتواند به کاهش صدمات زیستمحیطی ناشی از ساختمانها کمک شایانی کند.
آرشیتکتها از دیرباز از طبیعت الهام گرفتهاند. در عصر باستان، ستونهای معابد و قصرها به تقلید از درختان نخل و یا گل نیلوفر ساخته میشدند و طراحان ساختمانها نیز در موارد مختلف، از شکلها و تناسبهای طبیعی برای دستیابی به الگوهای زیباشناختی و چشمنواز بهره جستهاند. امروزه، برخی از آرشیتکتها بر این باورند که تقلید از طبیعت، به مراتب بیش از زیباسازی ظاهری ساختمانها، مفید خواهد بود.
از الگوهای طبیعی برای خنک کردن محیط زندگی، تولید انرژی و حتی شیرین کردن آب دریاها استفاده میکنند.
طرح های هوشمند
بعنوان مثال، بر سر در جنوبی ساختمان متعلق به موسسه جهان عرب در پاریس، یک ردیف حسگرهای مکانیکی چشم مانندی نصب شدهاند که با توجه به میزان نور ورودی به ساختمان، باز و بسته شده و بدینوسیله دمای داخلی ساختمان را کنترل میکنند.
پروژه شیرینسازی آب شور با استفاده از روشی است که به وسیله «سوسکهای مهخوار» و شتهها به کار برده میشود و قرار است در باریکهای به طول 3 کیلومتر در سانتاکاتالینا ایتسموس واقع در لاسپالماس به مرحله اجرا در آید. آرشیتکهای این طرح، قصد دارند به جای استفاده از منافع انرژی فسیلی، از وسایل طبیعی برای خنک کردن و آبیاری این تاسیسات بهره گیرند. به عبارت دیگر، می خواهند آب و انرژی مورد نیاز این تشکیلات را، خود به وجود بیاورند و این یعنی نیاز به یافتن راهی برای شیرین کردن آب دریا، آن هم بدون استفاده از سوختهای فسیلی.
فهرست مطالب و اسلایدها:
طبیعت الهام بخشترین مکان
طرح های هوشمند
واما سوسکهای مهخوار؟؟
استفاده از این روش ...
طبیعت را به خانههایمان بیاوریم
نمونه های از فرم های معماری الهام از طبیعت
معماری رایت
استخوان بندی
حیوانات
تعریف تناسبات
تئوری های مربوط به تناسب
تناسبات انسانی
مقیاس
تناسبات طلایی
شیوه های ستون سازی
تئوری های رنسانس
مدولر
تحلیل انواع تناسبات
تناسبات انسانی
تناسبات در اندام انسان
تناسبات در استخوان و شکل بندی
تناسب در حیوانات
تحلیل تناسبی صدف دریایی
تحلیل تناسبی در برگها
تحلیل تناسبی کلیسای سنت اتین
مقیاس
انواع مقیاس
بخشی از متن:
لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
دسته بندی : پاورپوینت
نوع فایل : .ppt ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
تعداد اسلاید : 53 اسلاید
قسمتی از متن .ppt :
معماری بیزانس (روم شرقی)
امپراتوری بیزانس
پیشینه تاریخی: دیوکلسین، قلمرو وسیع امپراتوری روم را به دو بخش شرقی و غربی بین خود و فرماندهان همطرازش تقسیم نمود، و عملاً اضمحلال امپراتوری قدرتمند روم را نادانسته پی ریزی نمود. پس از آن کنستانتین شهر باستانی بیزانس را دوباره ساخت و کنستانتینوپل (قسطنطنیه) نام گرفت. این شهر به طور شگفت انگیزی در سرنوشت شهر (روم) مرکز امپراتوری مؤثر واقع شد و با تضعیف قدرت امپراتوری روم، کشور روم به دو بخش شرقی و غربی تقسیم شد، و بدین طریق امپراتورزی روم شرقی (بیزانس) شکل گرفت. فرمانروایی بیزانس به دست امپراتور آرکادیوس افتاد که شهر بیزانس (استانبول امروزی) را با همان نام قدیمی اش پایتخت خود قرار داد.
بیزانس، شهر بندری مهمی که به دلیل قرار گرفتن در منطقه ای که کوتاهترین مسیر غرب به مشرق زمین بود، اهمیت تجاری خاصی داشت و از تمدن چشم گیری برخوردار بود. ساکنان آن دارای سنت های پابرجایی بوده اند، به طوریکه سلطه ی دیگران را به دشواری پذیرا شده اند. مثلاً یکی از حکمرانان هوادار اسپارت که در سال 405 ق.م بر این شهر تحمیل شد، پس از 16 سال مقاومت از شهر بیرون رانده شد.
بیزانس شهری بود با ویژگی های اقتصادی سیاسی و فرهنگی خاص که ابزارهای لازم را فراهم آورد تا با فرهنگ و ارزش های فرهنگی و اجتماعی سرزمین های مجاور آشنا شود و از این راه آثار هنری را به جهان عرضه کرده که هم جهانی هستند و هم از سنتها و فرهنگهای بومی و منطقه ای مایه گرفته اند. این شهر با اینکه قبلاً مرکز حکومتی به بزرگی امپراتوری روم نبوده ولیکن به تمدنهای روم و یونان در غرب، بابل، ایلام، اورارتو، هیتی و ایران از شرق دسترسی داشت، به همین دلیل بسیاری از پژوهشگران معتقدند که هنر و معماری بیزانس بی تأثیر از هنر و معماری مشرق زمین نیست.
در پدید آمدن هنر بیزانس و شکل گیری آن سه عنصر عمده نقش داشته: نخست ضرورت اداری، دوم تأثیرات هلنیستی و سوم فرآیند تأثیرگذاریهای معاصر از پادشاهی ساسانی در ایران. آنچه که امروز مشخص شده این است که مجموعه اندیشه ها و تفکراتی که به تدریج در این قطب جهان نظم یافتند و به هماهنگی رسیده اند، بر ریاضیات استوار بودند و بر اساس یافته های ریاضی، میان جهان فکر و جهان ماده اعتقاد به جدایی وجود داشته و انسان موجودی حائل میان این دو جهان دانسته می شده است. در این نظریه ها، اندیشه ها و تفکرات هند و ایرانی و هم اعتقادات بابلی و مصریها جای داشته است.
بخشی از متن:
لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
دسته بندی : پاورپوینت
نوع فایل : .ppt ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
تعداد اسلاید : 32 اسلاید
قسمتی از متن .ppt :
معماری دیجیتال
انسان طبیعت معماری
عنوان: معماری دیجیتال
1-تعریف معماری دیجیتال
2-واقعیت مجازی و معماری
3-معرفی چند معمار
معماری دیجیتال:
امروزه با استفاده از فضای دیجیتالی به خوبی میتوان تمام جزئیات تصور شده یک طرح را پیشاپیش به تصویر کشید. کاری که در گذشته تقریبا غیرممکن بود. فرم در فضای کامپیوتر ترسیم میشود. خلاقیت شکل میگیرد. بیمهابا مشکلی توسط دستی رقم میخورد در فضایی که نه چندان آشناست اما این فضا یار دیرین است. این همان فضای کامپیوتری و عرصهایی برای خلق نوآوریهاست. معماری به همراه فضای دیجیتال طرحها را تحتالشعاع قرار میدهند طرحهایی که اعجاز معماری دیجیتال را نمایانگر است
در این بین این سئوال پیش می آید که " آیا معماری، در حیطه شکلگیری خود تنها به تفکر معمار وابسته است یا ممکن است به ابزاری نیز وابسته باشد؟ "
معماری عبارت است از ساخت یک فضا که بتواند به زندگی انسان هویت بخشد. هر چیزی که بتواند هویت را، با در نظرگیری خواسته شخص به بهترین وجه ارایه دهد، باید برای آن احترام قائل شد.
نتهای جاری شده در فضا تنها در صورتی شناخته میشوند که ابزار آنها وجود داشته باشد؛ پس یک آلت موسیقی پلی است بین احساس هنرمند و مجموعه نتهایی که هویتی را معرفی میکند. استفاده از ابزار نیز وقتی جایز است که پیشرفت و تکامل انسان را سبب شوند و با دید ضد ارزش نباید به آنها نگاه کرد زیرا ابزار پیشرفته خواه ناخواه در زندگی امروزی، نیاز به شمار میآیند. در این بین تکنولوژی مدرن در حوزه معماری که تولد آن سبکی آزاد و نامحدود است، شاید بیرحم مطرح شود.
برای پیمودن مسیرهای بسیار طولانی در زمانی کوتاهتر باید از ابزار پیشرفتهای استفاده شود. اما در این بین سه نوع واکنش به وجود میآید. 1- استفاده از ابزارهای مدرن امتناع میشود 2- پس از استفاده از اینها به علت فقدان توانایی در کنترل ایده از مسیر اصلی منحرف میشود 3- به کارگیری این ابزار موضعگیری را نسبت به آن به وجود میآورد.»
در این میان بیشترین ضرر را معمارانی متحمل میشوند که کارفرما را نمیتوانستند نسبت به زیبایی یا موفقیت پروژهشان مجاب کنند و نیز کارفرمایانی که برای ساخت یک طرح، با ابهام و تردید گام برمیداشتند.
اما امروزه با استفاده از فضای دیجیتالی به خوبی میتوان تمام جزئیات تصور شده یک طرح را پیشاپیش به تصویر کشید. کاری که در گذشته تقریبا غیرممکن بود.
«امروزه دیگر برای استفاده از خطکش T، قلمهای راپید، میز نقشهکشی، ماکت و ابزارهای سادهدستی فرصت کوتاه است و نیز ارایه تصویری سه بعدی از یک طرح همانند بیمارستان، فروشگاه، هتل، برج و یا حتی یک بطری آب معدنی با استفاده از تکنیکهای دستی شاید تنها از جنبه فلسفی آن توجیهپذیر باشد زیرا کندی این کار در بطن تکاملپذیر و سرعتطلب عصر حاضر نمیگنجد. از سوی دیگر این ابزار به طرح اجازه میدهد که در طول عمرش آثار بیشتری بر جای گذارد.»
در دنیای هنر، تصویرگرایی در نگاه اولیه یک خیالپردازی معمولی تصور میشود. اما با ابزارهای دیجیتالی بسیاری از هنرمندان میتوانند با طی زمانی کمتر از ۲۰ _ ۱۰ سال خود را در میان دنیاهای آینده مشاهده کنند.
تاثیر معماری و طراحی دیجیتالی را حتی در تهیه فیلمهای گوناگون بسیار موثر است چنانچه :در یک مجله فیلم از جرج لوکاس پرسیده بودند: «کدامیک از فاکتورهای فیلم باعث رسیدن به یک دنیای علمی _ تخیلی شد که تو آن را جنگ ستارگان نامیدی؟ او در جواب گفت: «فضای تخیلی، تنها از راه ساخت خانههای زمان آینده امکانپذیر شد.
«عدهای فکر میکنند که از ابزار جدید نباید در روند طراحی معماری استفاده کرد در حالی که در معماری دیجیتالی این ابزار کلاسیک رشته معماری و همچنین مسلح شدن به فلسفههای مطرح شده در این رشته میتوانند در مدت زمانی معین به بیشترین و بالاترین سطح کیفی ارایه طرح دسترسی یابند.»
حوزه معماری دیری نخواهد پایید که این مجموعه، با توجه به مهارتهای ویژه خود، مبدع سبک جدیدی در طراحی معماری میشوند و در ادامه باعث تولد دنیایی جدید، برگرفته از ذهنهای خلاق معماران میشوند. معمار مسلط به محیط دیجیتالی به راحتی میتواند در حیطه فیلم و سینما نیز در فضاهای علمی_ تخیلی حضوری روشن کسب کند.»
«طراحی و پرداخت دیجیتالی در معماری برابر با بیباکی به همراه جسارت، ابداع و نوآوری با کامپیوتر و نرمافزارهای ویژه معماری است. »
فهرست مطالب و اسلایدها:
معماری دیجیتال
واقعیت مجازی و معماری
حقیقت مجازی به سه سطح تقسیم می شود
سطح انفعالی
سطح اکتشافی
سطح شناور
سیستم بینایی
سیستم شنوایی
سیستم لامسه
اسکچ پیشنهادی شرکای گری تمثیل پیکره ماهی برای المپیک 1992 -اسپانیا - بارسلنا
منطقـــۀ فرهنگـــی ابوظبــــی
بخشی از متن:
ppt تعاریف معماری
73 اسلاید
#دانلود بلافاصله بعد از خرید
با توجه به اینکه معماری از دوره بیزانس به بعد قابل تعریف شد و از دوره رنسانس به بعد اسامی هنرمندان و معماران و تعاریف آنان از معماری مطرح می شود لذا مستندات و مدارکی از تعریف معماری در دوران قبل از بیزانس یافت نشد و به بررسی این تعاریف از دوره بیزانس به بعد می پردازیم
معماری بیزانس (روم شرقی - استانبول امروزی):
قرن 11-5 میلادی
در این دوره تعریف خاصی از معماری وجود ندارد ولی اصولی که در معماری بیزانسی دخیلند عبارتند از:
•وجود تاسچه هایی برای انتقال تدریجی بار از بدنه چهار گوش
2- سبک مرکزی
3- ترکیب پلان محوری و مرکزی
معروف ترین بناهای بیزانسی:
•کلیسای سان ویتاله در راونا