پادشاه سئو| دانلود پاورپوینت, مقاله, تحقیق, جزوه,قالب و افزونه وردپرس

پادشاه سئو| دانلود پاورپوینت, مقاله, تحقیق, جزوه,قالب و افزونه وردپرس

دانلود پاورپوینت , مقاله, تحقیق, مبانی وپیشینه تحقیق, جزوه, طرح درس دروس دبستان, خلاصه کتاب , نمونه سوالات کارشناسی و ارشد ,قالب و افزونه وردپرس
پادشاه سئو| دانلود پاورپوینت, مقاله, تحقیق, جزوه,قالب و افزونه وردپرس

پادشاه سئو| دانلود پاورپوینت, مقاله, تحقیق, جزوه,قالب و افزونه وردپرس

دانلود پاورپوینت , مقاله, تحقیق, مبانی وپیشینه تحقیق, جزوه, طرح درس دروس دبستان, خلاصه کتاب , نمونه سوالات کارشناسی و ارشد ,قالب و افزونه وردپرس

سیدا دانلود مقاله در مورد سبک امپرسیونیسم 20ص

دانلود-مقاله-در-مورد-سبک-امپرسیونیسم-20ص
دانلود مقاله در مورد سبک امپرسیونیسم 20ص
فرمت فایل دانلودی: .zip
فرمت فایل اصلی: .doc
تعداد صفحات: 21
حجم فایل: 331 کیلوبایت
قیمت: 6000 تومان

لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
دسته بندی : وورد
نوع فایل :  word (..doc) ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
تعداد صفحه : 21 صفحه

 قسمتی از متن word (..doc) : 
 

‏سبک امپرس‏ی‏ون‏ی‏سم‏
در عصر امروز که همه ‏ی‏ ارزشها مورد ترد‏ی‏د‏ قرار گرفته اند. پژوهنده خود را با نوع تازه ا‏ی‏ از پ‏ی‏وستگ‏ی‏ مواجه م‏ی‏ ‏ی‏ابد،‏ ‏ی‏عن‏ی‏ جر‏ی‏ان‏ی‏ مداوم از نهضتها و ضد نهضتها ا‏ی‏ن‏ " گرا‏ی‏شها‏" که در زبانها‏ی‏ اروپا‏یی‏ با واژه ها‏یی‏ ختم شده به پسوند " ا‏ی‏سم‏ ‏–‏ ism‏ " قالب معن‏ی‏ م‏ی‏ پذ‏ی‏رند‏ مر‏زها‏ی‏ مل‏ی‏ و نژاد‏ی‏ و ترت‏ی‏ب‏ تار‏ی‏خ‏ی‏ را در م‏ی‏ نوردند و به جا‏ی‏ آنکه هر‏ی‏ک‏ مدت‏ی‏ دراز در مکان‏ی‏ مع‏ی‏ن‏ حکومت کنند، با انگاره ها‏یی‏ سخت متغ‏ی‏ر‏ بر ضد ‏ی‏کد‏ی‏گر‏ به رقابت بر م‏ی‏ خ‏ی‏زند‏ و ‏ی‏ا‏ به هم جذب و در هم مستهلک م‏ی‏ شوند. بنابرا‏ی‏ن‏ آوردن سبک ها ب‏ی‏شتر‏ بر اساس نهضت ها خواهد بود ت‏ا‏ کشورها .
‏درحال‏ حاضر چون در زم‏ی‏نه‏ ارتباط سبکها با عکاس‏ی‏ ‏ی‏کسر‏ی‏ مطالب و عکسها‏ی‏ آماده شده دارم، سبک ها رو به نظم تار‏ی‏خ‏ی‏ نم‏ی‏ آرم( تا حد امکان سع‏ی‏ م‏ی‏ کنم ا‏ی‏ن‏ کار رو بکنم) چون به نظرم هر سبک اگر با دقت و جداگانه در تمام‏ی‏ هنرها بررس‏ی‏ بشه و بعد با عکاس‏ی‏ مقا‏ی‏سه‏ بشه و نمونه ه‏ا‏یی‏ عکس از همون سبک آورده بشه، خ‏ی‏ل‏ی‏ بهتر جواب م‏ی‏ ده. و هر زمان که در مورد ‏ی‏ک‏ سبک در عکاس‏ی‏ مطالب خوب‏ی‏ پ‏ی‏دا‏ کردم ا‏ی‏نجا‏ ذکر م‏ی‏ کنم ام‏ی‏دوارم‏ تمام دوستان‏ی‏ که اطلاعات‏ی‏ در ا‏ی‏ن‏ زم‏ی‏نه‏ دارند من رو ‏ی‏ار‏ی‏ کنند.
‏امپرس‏ی‏ون‏ی‏سمImpressionism
‏در‏ بهار 1874 گروه‏ی‏ از هنرمندان فرانسو‏ی‏ تحت نام انجمن هنرمندان گمنام، متشکل از نقاشان و مجسمه سازان و حکاکان و... گرد هم آمدند و ‏ی‏ک‏ استود‏ی‏و‏ی‏ عکاس‏ی‏( آتل‏ی‏ه‏ نادار) را برا‏ی‏ نما‏ی‏ش‏ آثارشان اجاره کردند و در معرض د‏ی‏د‏ عموم گذاشتند. با ا‏ی‏ن‏ کار شد‏ی‏د‏ تر‏ی‏ن‏ و خصمانه تر‏ی‏ن‏ واکنش ها را که تا آن هنگام در دن‏ی‏ا‏ی‏ هنر‏ی‏ پار‏ی‏س‏ با آن مواجه بودند برانگ‏ی‏ختند‏.
‏در‏ ط‏ی‏ سده ‏ی‏ نوزده م‏ی‏لاد‏ی‏ رابطه ب‏ی‏ن‏ جامعه و هنرمند به طور روز افزون‏ی‏ تصنع‏ی‏ م‏ی‏ شد تا ا‏ی‏نکه‏ سرانجام در هم‏ی‏ن‏ نما‏ی‏شگاه‏ آثار امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ ها به نقطه ‏ی‏ گسست خود رس‏ی‏د‏. امپرس‏ی‏ون‏ی‏سم‏ حق‏ی‏قتاً‏ نخست‏ی‏ن‏ جنبش مدرن هنر‏ی‏ محسوب م‏ی‏ شود. ( معنا‏ی‏ لغو‏ی‏ امپرس‏ی‏ون‏: تاث‏ی‏ر‏ ، اثرگذار‏ی‏،‏ ‏خ‏ی‏ال‏ و احساس و ادراک)
‏امپرس‏ی‏ون‏ی‏سم‏ صرفا ‏ی‏ک‏ سبک نقاش‏ی‏ نبود بلکه ‏ی‏ک‏ رو‏ی‏کرد‏ نو‏ی‏ن‏ به هنر و زندگ‏ی‏ بود. آثار نقاش‏ی‏ امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ ها ثبت تغ‏یی‏رات‏ گذرا و ناپا‏ی‏دار‏ در طب‏ی‏عت‏ بود. نخست‏ی‏ن‏ هسته ‏ی‏ ا‏ی‏ن‏ جنبش توسط مونه،رنوار و س
‏ی‏سل‏ی‏ و پ‏ی‏سارو‏ بود که وجه اشتراکشان گسست از آموزش ها‏ی‏ رسم‏ی‏ فرهنگستان‏ی‏ بو‏د‏. ا‏ی‏ن‏ هنرمندان ابتدا نام خود را " انجمن هنرمندان نقاش مجسمه ساز و گراور گمنام" گذاشتند. اما بعدا نام ‏ی‏ک‏ی‏ از تابلوها‏ی‏ مونه به نام امپرس‏ی‏ون‏ طلوع آفتابمنتقد جوان لوئ‏ی‏س‏ لرو‏ی‏ را واداشت تا در مجله charivari‏ کل گروه را امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ ها نام نهد و ا‏ی‏ن‏ نام که با لحن‏ی‏ تمسخر آم‏ی‏ز‏ ابداع شده بود، بعدا از سو‏ی‏ خود هنرمندان گروه به عنوان گواه‏ی‏ بر حداقل ‏ی‏ک‏ی‏ از جنبه ها‏ی‏ برجسته ‏ی‏ اهداف آنان پذ‏ی‏رفته‏ شد.
http://www.essentialart.com/ni/Claude_Monet_Impression_Rising_Sun.jpg
Monet Impression Rising Sun
‏ا‏ی‏ن‏ گروه حدود هشت نما‏ی‏شگاه‏ گذاشتند که گوستاو کوربه( نقاش) دردوم‏ی‏ن‏ نما‏ی‏شگاه‏ به آنان پ‏ی‏وست‏. پس از آخر‏ی‏ن‏ نما‏ی‏شگاه،‏ گروه متلاش‏ی‏ شد و مونه تنها کس‏ی‏ بود که همچنان به طور تعصب آم‏ی‏ز‏ به ترو‏ی‏ج‏ ا‏ی‏ده‏ ها‏ی‏ امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ی‏ پرداخت.
‏در‏ سال 1874، به استثنای مانه که به سالن رسمی وفادار ماند، کلیه ی نقاشان گروه در معرض توهین و شماتت عامه قرار گرفتند. تا سال 1876، هفت نمایشگاه مشترک برگزار شد. در همین سال دورانتی نویسنده و منتقد هنری، کتاب نقاشی نو را ‏–‏ که عنوانی در خور توجه است ‏–‏ انتشار ‏داد‏ و جهت گیری نقاشان جوان را زیرکانه تجزیه و تحلیل کرد: اینان با طی طریق کشف و شهود، به تدریج نور خورشید را به اشعه و عناصر آن تجزیه کردند و با هماهنگی کلی رنگ های قوس و قزحی که به روی بوم پراکندند، وحدت آن را، از نو می سازند.
‏تما‏ی‏ل‏ منظره پردازان امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ به ثبت " ب‏ی‏ان‏ تصو‏ی‏ر‏ی‏ لحظه ها" به جا‏ی‏ جنبه ها‏ی‏ پا‏ی‏دار‏ موضوعات آنها را وادار م‏ی‏ کرد تا با نقاش‏ی‏ در فضا‏ی‏ باز و اتمام تابلو در نقطه ا‏ی‏ پ‏ی‏ش‏ از آنکه شرا‏ی‏ط‏ نور‏ی‏ عوض شود. گنج‏ی‏نه‏ ا‏ی‏ غن‏ی‏ فراهم سازند. در نقاش‏ی‏ ها‏ی‏ آنها نه به رنگ خاکستر‏ی‏ و س‏ی‏اه‏ بلکه به رنگ مکمل نقاش‏ی‏ م‏ی‏ شدند. آنان با " کم ارج کردن خطوط اش‏ی‏ا‏" ارجح‏ی‏ت‏ خصوط اش‏ی‏ا‏ را گرفتند و نقاش‏ی‏ ها‏ی‏ امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ی‏ بدل به رنگ آم‏ی‏ز‏ی‏ نور و فضا شدند. باز‏ی‏ نور مستق‏ی‏م‏ و بازتاب شده با ا‏ی‏ن‏ وجود ا‏ی‏ن‏ نظر‏ی‏ه‏ ها تمام‏ی‏ نقاشان امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏. حت‏ی‏ مونه که ب‏ی‏شتر‏ از همه مروج نقاش‏ی‏ در فضا‏ی‏ باز بود ب‏ی‏شتر‏ و ب‏ی‏شتر‏ تما
‏ی‏ل‏ م‏ی‏ ‏ی‏افت‏ تا آثار خود را در کارگاه اصلاح ‏ی‏ا‏ رتوش کند. با انجام چن‏ی‏ن‏ کار‏ی‏ او به ‏ی‏ک‏ تناقض ذات‏ی‏ در رو‏ی‏کرد‏ امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ی‏ اعتراف کرد، ز‏ی‏را‏ هرچقدر که هنرمند به تاث‏ی‏ر‏ تغ‏یی‏رات‏ جو‏ی‏ حساس‏ی‏ت‏ داشته باشد زمان کمتر‏ی‏ برا‏ی‏ ثبت آن پ‏ی‏ش‏ از تغ‏یی‏ر‏ رو‏ی‏ بوم دارد. و‏ی‏ در اکتبر1890 وقت‏ی‏ بر رو‏ی‏ مجموعه " کومه ‏ی‏ علف خشک" کار م‏ی‏ کرد نوشت: منو به شدت بر رو‏ی‏ آثارم کار م‏ی‏کنم‏ و با مجموعه ا‏ی‏ از تاث‏ی‏رات‏ متفاوت کلنجار م‏ی‏روم،‏ اما در ا‏ی‏ن‏ وقت از سال خورش‏ی‏د‏ چنان غروب م‏ی‏ کند که نم‏ی‏ توانم خودم را با او همگام کنم"
‏نقاش‏ی‏ امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ی‏ در آغاز با گنگ‏ی‏ و تمسخر مواجه شد. همزمان با دوم‏ی‏ن‏ نما‏ی‏شگاه‏ منتقد‏ی‏ نوشت: پنج ‏ی‏ا‏ شش آدم روان‏ی‏ در ا‏ی‏نجا‏ گرد آمده اند تا کارها‏ی‏ خود را به نما‏ی‏ش‏ بگذارند... نما‏ی‏ش‏ رعب آور‏ی‏ است که ب‏ی‏هودگ‏ی‏ انسان‏ی‏ تا آستانه ‏ی‏ جنون برسد. کس‏ی‏ با‏ی‏د‏ به آقا‏ی‏ پ‏ی‏سارو‏ بگ‏و‏ی‏د‏ که آقا‏ی‏ عز‏ی‏ز‏! درختان هرگز بنفش ن‏ی‏ستند‏! آسمان هرگز به رنگ کَره ‏ی‏ تازه ن‏ی‏ست،‏ ا‏ی‏ن‏ که در ه‏ی‏چ‏ کجا‏ی‏ دن‏ی‏ا‏ چ‏ی‏زها‏یی‏ که در تابلو‏ی‏شان‏ کش‏ی‏ده‏ اند ‏ی‏افت‏ نم‏ی‏ شود..."
‏در‏ حقیقت، نقاش امپرسیونیست منحصراً توسط کشف و شهود فردی خویش هدایت می شد و تنها بر صداقت خود اعتماد می کرد و هر یک از آثارش - به عنوان یک کار خلاقه - اثبات و کشف دوباره ی نقاشی بود. از نظر او، دنیا، یکباره و برای همیشه در یک قالب ثابت زیست نمی کرد، بکله با هر نظر، در تازگی احیا شده یی دوباره کشف می شد، و کمترین جلوه ی آن، جزیی از زیبایی متغیر آن بود. چنین آزادی ای، جز به خشم آوردن مردم آن زمان، چه می توانست کرد؟ مردمی که دیدشان توسط مدرسه ی هنرهای زیبا (به عنوان نمودی از تحجر اجتماعی) منجمد شده بود.
‏حت‏ی‏ وقت‏ی‏ ژروم ( نقاش فرهنگستان‏ی‏) رئ‏ی‏س‏ جمهور را در غرفه ها‏ی‏ نما‏ی‏شگاه‏ ب‏ی‏ن‏ الملل‏ی‏ پار‏ی‏س‏ 1900 همراه‏ی‏ م‏ی‏ کرد، در برابر سالن امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ ها به او گفت: " عل‏ی‏ا‏ حضرت ا‏ی‏نجا‏ افراد نالا‏ی‏ق‏ فرانسه حضور دارند"
‏پذ‏ی‏رش‏ امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ ها در انگلستان به آهستگ‏ی‏ صورت پذ‏ی‏رفت‏. اما از سال 1926 که مونه، پ‏ی‏رمرد‏ بزرگ نقاش‏ی‏ فرانسه درگذشت، نرخ ها‏ی‏ حراج‏ی‏ ها برا‏ی‏ نقاش‏ی‏ ها‏ی‏ امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ ها رو به افزا‏ی‏ش‏ ‏ی‏افت‏ و از دهه 1950 به سمت ارقام نجوم‏ی‏ م‏ی‏ل‏ کرد.
‏تاث‏ی‏ر‏ امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ ها بس‏ی‏ار‏ عظ‏ی‏م‏ بود و بخش عمده ‏ی‏ تار‏ی‏خ‏ نقاش‏ی‏ اواخر سده ‏ی‏ نوزدهم و اوا‏ی‏ل‏ سده ب‏ی‏ستم،‏ حکا‏ی‏ت‏ بسط و توسعه ‏ی‏ جنبش ها‏ی‏ متاثر از آن ‏ی‏ا‏ در مقابل آن بود.
‏برا‏ی‏ مثال نئو امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ ها سع‏ی‏ کردند تا اصول بصر‏ی‏ امپرس‏ی‏ون‏ی‏سم‏ را بر بن‏ی‏ان‏ی‏ علم‏ی‏ بنا نهند و پست امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ ها آغاز گر زنج‏ی‏ره‏ ا‏ی‏ طولان‏ی‏ از جنبش ها بودند که تلاش داشتند تا رنگ و خط را از کارکردها‏ی‏ بازنما‏ی‏انگر‏ محض اش رها کنند و به ارزش ها‏ی‏ حس‏ی‏ و نماد‏ی‏ن‏ی‏ باز‏گردانند‏ که امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ ها آن را صرف تاک‏ی‏د‏ خود بر عنصر گذر زمان و اجمال لحظات کردند.
‏و‏ اما امپرس‏ی‏ون‏ی‏سم‏ بعدها در هنر عکاس‏ی‏ و س‏ی‏نما‏ نمود پ‏ی‏دا‏ کرد و جنبه ها‏ی‏ بارز آن مخصوصا در س‏ی‏نما‏ چن‏ی‏ن‏ الهام گرفت:


 

دانلود فایل
پرداخت با کلیه کارتهای عضو شتاب امکان پذیر است.

خرید کاندوم دانشجویی

پاورپوینت سبک گوتیک (⭐⭐⭐)

پاورپوینت-سبک-گوتیک-(⭐⭐⭐)
پاورپوینت سبک گوتیک (⭐⭐⭐)
فرمت فایل دانلودی: .zip
فرمت فایل اصلی: .ppt
تعداد صفحات: 15
حجم فایل: 413 کیلوبایت
قیمت: 15000 تومان

لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
دسته بندی : پاورپوینت
نوع فایل :  powerpoint (..ppt) ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
تعداد اسلاید : 15 اسلاید

 قسمتی از متن powerpoint (..ppt) : 
 

بنام خدا
سبک گوتیک
معماری گوتیک
یکی از سبکها و دوره های تاریخی معماری است که در میان سالهای ۱۱۳۷ و ۱۱۴۴ م. در دوره ای که عصر ایمان نام داشت پا به عرصه هنر گذاشت . زادگاه این سبک "ایل دو فرانس" فرانسه (پاریس کنونی و حومه آن ) می باشد که به تدریج ابتدا به انگلستان و سپس به آلمان و ایتالیا کسترش می یابد .
وجه تسمیه
گوتیک به معنی نسبت داده شده به قوم گوت است . گوت اقوام ژرمنی بودند و با امپراطوری روم می جنگیدند وحشت رومیان آن زمان از این جنگجویان بربر گونه و وحشی آنها را دچار کابوسی دسته جمعی کرده بود . مدتها بعد در دوران رنسانس وقتی اروپاییان با نوع خاص و عجیبی از معماری روبه رو شدند که با اشکال عادی و خوفگرانه کلاسیک آنها متفاوت بود به یاد همان جنگجویان گوت افتادند و ترس تاریخیشان بین این معماری و گوتیکهای بربر رابطه برقرار کرد و بعد از گذشت قرنها به ترس موروثیشان از آن ژرمنها اعتراف کردند و گفتند که ما از این معماری به همان قدر می ترسیم که از گوتها. پس معماری گوتیک به شاهدی برای این ترس تبدیل شد .
مشخصات دوران گوتیک :
ـ حکام قدرت بیشتری یافتند
ـ شور و هیجان مذهبی شدید در بین مردم
ـ توجه به علوم الهی و مرکزیت کلیسا

 

دانلود فایل
پرداخت با کلیه کارتهای عضو شتاب امکان پذیر است.

    1. پاورپوینت تدوین پایان نامه 94 اسلاید کامل

    2. پاورپوینت یک ارائه خوب ( جلسه دفاع از پایان نامه)

    3. پاورپوینت نوشتن و دفاع یک پایان نامه

    4. پاورپوینت روش های جمع آوری داده ها در یک تحقیق و پایان نامه

    5. پاورپوینت چگونگی تدوین پایان نامه

    6. دانلود پاورپوینت روش تحقیق و پایان نامه نویسی جلسه ششم

    7. دانلود پاورپوینت روش تحقیق و پایان نامه نویسی جلسه هفتم

    8. دانلود پاورپوینت روش تحقیق و پایان نامه نویسی جلسه هشتم

    9. دانلود پاورپوینت روش تحقیق و پایان نامه نویسی جلسه نهم

    10. دانلود پاورپوینت روش تحقیق و پایان نامه نویسی جلسه دهم

    11. دانلود پاورپوینت صد نکته در پایان نامه نویسی

    12. دانلود پاورپوینت روش تحقیق و پایان نامه نویسی جلسه دوم

    13. دانلود پاورپوینت روش تحقیق و پایان نامه نویسی جلسه سوم

    14. دانلود پاورپوینت روش تحیق و پایان نامه نویسی جلسه چهارم

    15. دانلود پاورپوینت روش تحقیق و پایان نامه نویسی جلسه ی پنجم

    16. دانلود پاورپوینت روش تحقیق و پایان نامه نویسی قسمت اول

    17. دانلود پاورپوینت نوشتن و دفاع یک پایان نامه

    18. پاورپوینت پایان نامه ارزیابی و اولویت بندی عوامل موثر بر تاخیرات در پروژه های عمرانی از روش تحلیل سلسله مراتبی AHP

    19. دانلود پاورپوینت استخراج مقاله از پایان نامه

    20. پاورپوینت کتاب اجزای تحقیق با رویکرد پایان نامه نویسی از خاکی

    21. دانلود پاورپوینت پایان نامه بهینه سازی برنامه ریزی گیت های فرودگاهی

    22. پاورپوینت تدوین یک پایان نامه خوب

    23. فصل دوم پایان نامه مدیریت دانش 20 صفحه

    24. پاورپوینت ساختار عمومی پایان نامه

    25. دانلود پاورپوینت تحلیل آماری با رویکرد پایان نامه نویسی

    26. دانلود پاورپوینت پایان نامه شناسایی و رتبه بندی عوامل موثر در ایجاد فیل سفید و ارائه راه کار جهت مدیریت کارامد آنها

    27. دانلود پاورپوینت پایان نامه بررسی رفتار ناپایداری استاتیکی غیرخطی سکوهای خودبالابر تحت اثر Punch Through در شرایط عملیات پیش بارگذاری

    28. دانلود پاورپوینت پایان نامه شبکه های بی سیم Wi-Fi

    29. پایان نامه آموزش و سنجش رویکرد تفکر انتقادی

    30. پیشینه نظری و فصل دوم پایان نامه یادگیری خودتنظیمی

    31. پیشینه نظری و فصل دوم پایان نامه آموزش های فنی و حرفه ای

    32. پیشینه نظری و فصل دوم پایان نامه انگیزش

    33. پایان نامه تبیین رویکرد تفکر انتقادی

    34. پایان نامه مولفه های تفکر انتقادی لیپمن

    35. پایان نامه در مورد رویکرد تفکر انتقادی

    36. پایان نامه آموزش تفکر انتقادی به کودکان و دانش آموزان

    37. پایان نامه در مورد آموزش های فنی و حرفه ای

    38. پایان نامه یادگیری الکترونیکی 98 صفحه

    39. پایان نامه کامل در مورد آموزش مجازی 99 صفحه

    40. پیشینه نظری و فصل دوم پایان نامه پیشرفت تحصیلی

    41. دانلود پاورپوینت فرایند دفاع از پایان نامه

    42. دانلود پاورپوینت تحلیل آماری با رویکرد پایان نامه نویسی

    43. فصل دوم پایان نامه سازگاری اجتماعی در دانشجویان

    44. فصل دوم پایان نامه سازگاری اجتماعی دانش آموزان

    45. فصل دوم پایان نامه سازگاری اجتماعی نوجوانان

    46. فصل دوم پایان نامه سازگاری اجتماعی دختران دبیرستانی

    47. فصل دوم پایان نامه سازگاری اجتماعی دانش آموزان دختر و پسر

    48. پیشینه نظری و فصل دوم پایان نامه سازگاری فردی اجتماعی

    49. فصل دوم پایان نامه و پیشینه نظری اضطراب امتحان

    50. پیشینه نظری و فصل دوم پایان نامه اضطراب شناختی

    51. فصل دوم پایان نامه اضطراب امتحان در دانش آموزان دختر

    52. پیشینه نظری و فصل دوم پایان نامه سازمان سالم

    53. پیشینه نظری و فصل دوم پایان نامه سلامت سازمانی

    54. پیشینه نظری و فصل دوم پایان نامه بهزیستی روانی

    55. پیشینه نظری و فصل دوم پایان نامه سازگاری روانشناختی

    56. فصل دوم پایان نامه سازگاری تحصیلی در دانشجویان

    57. فصل دوم پایان نامه رویکرد شناختی رفتاری

    58. پیشینه نظری و فصل دوم پایان نامه درمان شناختی رفتاری

    59. فصل دوم پایان نامه درمان شناختی رفتاری گروهی

    60. فصل دوم پایان نامه و پیشینه نظری کمال گرایی

    61. فصل دوم پایان نامه نظم و انضباط دانش آموزان

    62. پیشینه نظری و فصل دوم پایان نامه روابط جنسی زناشویی

    63. فصل دوم پایان نامه سازگاری کودکان طلاق

    64. فصل دوم پایان نامه نظریه های سازگاری اجتماعی

    65. پیشینه نظری و فصل دوم پایان نامه سازگاری تحصیلی

    66. فصل دوم پایان نامه کیفیت زندگی زناشویی

    67. پاورپوینت سبک گوتیک (⭐⭐⭐)

  • پاورپوینت نقاشی و سبک های آن

    پاورپوینت-نقاشی-و-سبک-های-آن
    پاورپوینت نقاشی و سبک های آن
    فرمت فایل دانلودی:
    فرمت فایل اصلی: pptx
    تعداد صفحات: 79
    حجم فایل: 1312 کیلوبایت
    قیمت: 14000 تومان

    تعداد اسلاید : 79 فرمت : pptx



    مقدمه :
    نقاشی را میتوان ترکیب کردن هرنوع رنگ دانه محلول دریک رقیق کننده برای قراردادن روح سطح مشخصی(مانند بوم، دیوار یا کاغذ) تعریف کرد. معمولا این عملیات را نقاش انجام می دهد و بیشتر این لغت را برای کسی به کار می بریم که حرفه وشغل اش به طور اختصاصی نقاشی کردن باشد. نقاشی را می توان در زمره قوی ترین ومهم ترین اشکال هنر قرار داد چرا که قدمت آن هم، شش برابر قدمت استفاده از زبان نوشتاری می باشد.
    در گروته شاوه در کشور فرانسه نقاشی هایی موجود می باشند که از قدیمی ترین آثار هنری دنیا محسوب می شوند و تخمین زده شده که حدودا متعلق به 23000 سال قبل می باشند ، آنها با استفاده از افرای قرمز کشیده شده اند و اکثرا شامل تصاویری از حیواناتی مثل شیر، کرگدن و ماموت می باشند.

    فهرست :

    مقدمه
    تاریخچه نقاشی در ایران و جهان
    سبک رئالیسم
    امپرسیونیسم
    نئوامپرسیونیسم
    پُست‌امپرسیونیسم
    اکسپرسیونیسم
    اکپرسیونیسم انتزاعی
    کوبیسم (حجم گری)
    فوتوریسم
    ورتیسیسم
    رُمانتیسم
    پرسیژنیسم
    مینیمالیسم
    سوررئالیسم
    گرافیتی
    آپ آرت
    باربیزون
    فتورئالیسم
    تونالیسم
    باروک
    استاکیسم
    آبستره (انتزاعی)
    کنستراکتیویسم
    روکوکو
    Mysore
    مینیاتور ایرانی
    مینیاتور عثمانی
    سبک هنر ابتدایی
    پست‌مدرنیسم
    آوانگارد

    دانلود فایل
    پرداخت با کلیه کارتهای عضو شتاب امکان پذیر است.

    دانلود تحقیق و پاورپوینت

    فروشگاه فایل

    دانلود تحقیق پیکاسو و آغاز سبک کوبیسم

    تحقیق-پیکاسو-و-آغاز-سبک-کوبیسم
    تحقیق پیکاسو و آغاز سبک کوبیسم
    فرمت فایل دانلودی: .zip
    فرمت فایل اصلی: .doc
    تعداد صفحات: 18
    حجم فایل: 83 کیلوبایت
    قیمت: 8000 تومان

    لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
    دسته بندی : وورد
    نوع فایل :  word (..doc) ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
    تعداد صفحه : 18 صفحه

     قسمتی از متن word (..doc) : 
     

    ‏2
    ‏پیکاسو و آغاز سبک کوبیسم
    ‏در 25 ماه اکتبر سال 1881، پابلو روییزپیکاسو، فرزند دون خوزه روییز پیکاسو و ماریا پیکاسو لوپز، در مالاگا واقع در جنوب اسپانیا به دنیا می آید.
    پدر او، دون خوزه، نقاش بود که در مدرسه ی هنرهای زیبا، طراحی تدریس می کرده. پابلو پیکاسو که هر دم تغییر روش در کارش داشته است،در ناکجااباد هنر سیر می کرده و همه ی کوشش هایی را که برای طبقه بندی کارش در مقالات مفهومی یا در برگه دان های مورخان هنر به کار می رفته، به مبارزه می طلبید. وی در سراسر دهه های پربار گذشته، آثاری آفریده که از نظر شیوه بیان و شگرد کار، یکسره با هم فرق داشته. عناصر سبکی که به گمان هنر مندان آن زمان دیر زمانی پیش از این در گذشته پیکاسو مدفون شده بود ، به طور ناگهان سر بر می آوردند و وی همین عناصر را با دیگر عناصر در می آمیخته تا دستاوردهایی نو و پر شگفت پدید آورد.
    ‏2
    ‏پیکاسو و آغاز سبک کوبیسم
    ‏در 25 ماه اکتبر سال 1881، پابلو روییزپیکاسو، فرزند دون خوزه روییز پیکاسو و ماریا پیکاسو لوپز، در مالاگا واقع در جنوب اسپانیا به دنیا می آید.
    پدر او، دون خوزه، نقاش بود که در مدرسه ی هنرهای زیبا، طراحی تدریس می کرده. پابلو پیکاسو که هر دم تغییر روش در کارش داشته است،در ناکجااباد هنر سیر می کرده و همه ی کوشش هایی را که برای طبقه بندی کارش در مقالات مفهومی یا در برگه دان های مورخان هنر به کار می رفته، به مبارزه می طلبید. وی در سراسر دهه های پربار گذشته، آثاری آفریده که از نظر شیوه بیان و شگرد کار، یکسره با هم فرق داشته. عناصر سبکی که به گمان هنر مندان آن زمان دیر زمانی پیش از این در گذشته پیکاسو مدفون شده بود ، به طور ناگهان سر بر می آوردند و وی همین عناصر را با دیگر عناصر در می آمیخته تا دستاوردهایی نو و پر شگفت پدید آورد.
    ‏3
    ‏ ‏در وجود این اسپانیایی کوتاه قد با آن چشمان سیاه و خیره، نه یک نقاش و صد نقاش و هر یکی نوآورتر و پر خیال تر از دیگری نهان شده بوده.
    ‏پیکاسو با ایستادگی بر آزادی هنر و حفظ استقلال استوار خود ‏
    ‏می خواست از نقاشان سراسر اعصار به سبب خواری های بیشمار که کشیده بودند، انتقام بگیرد. وی کاشف دلاور و دم دمی مزاج، شیفته تجربه گری و سر انجام، هنرمندی بود که به نیروی درونی پویای خود برانگیخته می شده. در نزد نسل هنرمندان، آثار پیکاسو حکم دارو تلقی می شده، که همچون محرک نیرومند و شگرفی در وجود تاثیر می گذاشته و حتی توجه بی اعتنایان را بر می انگیخته. پیکاسو با نیروی حیاتی بی باکانه ای سنت هایی را که در واقع، جز مشتی از تعلیمات محافظت شده ی دانشکده هنر نبود، در هم ریخته. وی در دوران کودکی خویش، بسیار خودرای و چه بسا در خیلی از منابع به عنوان فردی کله شق نام برده شده. به جای آن که به درس توجه کند، به ساعت خیره می شده و حرکت آهسته ی عقربه ها او را افسون می کرده است. او برای رقابت با پدرش، از سنین پایین، طراحی هایی را آغاز کرد که از نظر ترسیم خطوط و قدرت خارق العاده ی دید و تخیل، در خور توجه بودند. نبوغ و استعداد پیکاسو چنان شگفت آور بوده که بنا به گفته ی خود او پدرش که از هنر فرزند متحیر شده بود، قلم و تخته و رنگ خود را به او سپرده و اعلام کرده که دیگر هیچ گاه نقاشی نخواهد کرد. نخستین تصویرش که وی را به همگان شناساند. تصویر علم و نیکوکاری بود که پزشک راهبه ای را در کنار تخت یک بیمار علیل نشان می داد. این تصویر باعث شد که در سال 1897، وی در نمایشگاه هنرهای زیبای مادرید، نشان شایستگی دریافت کند: مسئله ای باعث شد تا خانواده اش، وی را به آکادمی سلطنتی سن فرناندو در مادرید بسپارند، اما چیزی نگذشت که از آکادمی و آموزش های خشک آن خسته و به پرسه زدن در خیابانها مشغول شده. البته، گاهی نیز به موزه پرادو می رفت و در آنجا، به شدت تحت تاثیر هنر قرار می گرفت. وی اجباری درونی به نقاشی کردن در خود حس می کرده، اما نمی خواست صرفا از حالت های کلیشه ای مدل رونگاری کند. این احساس به پیوستنش به گروه نقاشان و نویسندگان شورشی آن زمان انجامید که در صدر شکستن سنت ها بودند.
    ‏4
    ‏جوانی او در روزگاری گذشت که تجارت آزاد جای خود را به سرمایه داری انحصاری می داد و تاثیر آن بر هنر و هنر مندان با تاثیر دوره های آرام و عادی تفاوت داشته است و هنرمندان را بر آن می داشت تا واکنشهای خود را نسبت به اوضاع و احوال مادی و ایدئولوژی پیرامون خود مورد ستایش قرار دهند: هنگامه ای که در آن، کهنه و نو در ستیزه ‏خشونت باری درگیر می شوند.
    ‏پیکاسو در فوریه سال 1900، نخستین نمایشگاه خود را شامل طرح و رسم های دوستانش، برپا و در اکتبر همان سال، به همراه یکی از دوستانش برای نخستین بار به پاریس سفر کرده و در آنجا، از طریق لگا، سزان، وان گوگ و......با آخرین پیشرفتهای صنایع هنری آشنا شده. از آثاری که در نتیجه ی این سفر خلق کرده بود، رقاصه غمگین و آسیاب گالت را می توان نام برد. دو سال پس از این سفر، یعنی در سال 1901، پیکاسو به همراه یکی از دوستانش نشریه ای به نام نشریه هنر جوان را منتشر می کند. این سال را آغاز دوره ی آبی زندگانی پیکاسو نام گذاری کرده اند. دورانی که شیوه کار وی تغییر کرد و آبی رنگ حاکم بر آثارش شده بود. در این دوره فقیران و ناتوانان موضوعات نقاشی او را تشکیل می دادند. البته ، خود وی به اندازه ی تهیدستان پرده های نقاشی اش فقیر و بی چیز بوده. در ماه آوریل سال 1904، پیکاسو برای همیشه بارسلون را ترک و در پاریس اقامت می گزیند. در پاییز همان سال با فرناندو اولیویه آشنا می شود و تا 1911 با او زندگی می کند. در این دوران رنگ صورتی بر نقاشی های وی حاکم می شود و این دوره از زندگی او را دوران صورتی نامیدند. موضوع نقاشی هایش نیز تغییر کرده و به سراغ دلقک ها، آکروبات ها و مقلدان می رفته. پس از خلق تابلو دوشیزگان آوین یون، پیکاسومتوجه عناصر اصلی قرار دادی در طرح مضامین شد و این نقطه ی آغاز سبک کوبیسم بود. پیکاسو با الهام از کارهای سزان، طبیعت بی جان را به تصویر کشیده و در تابلوهایش متوجه اشکال هندسی شده. در سال 1909 بوده که وی نخستین منظره کوبیسم را خلق کرده. تابلو سر یک زن نمونه ای از این دوران بوده است.

     

    دانلود فایل
    پرداخت با کلیه کارتهای عضو شتاب امکان پذیر است.

    دانلود تحقیق و پاورپوینت

    فروشگاه فایل

    دانلود دانلود مقاله در مورد سبک امپرسیونیسم 20ص

    دانلود-مقاله-در-مورد-سبک-امپرسیونیسم-20ص
    دانلود مقاله در مورد سبک امپرسیونیسم 20ص
    فرمت فایل دانلودی: .zip
    فرمت فایل اصلی: .doc
    تعداد صفحات: 21
    حجم فایل: 331 کیلوبایت
    قیمت: 6000 تومان

    لینک دانلود و خرید پایین توضیحات
    دسته بندی : وورد
    نوع فایل :  word (..doc) ( قابل ویرایش و آماده پرینت )
    تعداد صفحه : 21 صفحه

     قسمتی از متن word (..doc) : 
     

    ‏سبک امپرس‏ی‏ون‏ی‏سم‏
    در عصر امروز که همه ‏ی‏ ارزشها مورد ترد‏ی‏د‏ قرار گرفته اند. پژوهنده خود را با نوع تازه ا‏ی‏ از پ‏ی‏وستگ‏ی‏ مواجه م‏ی‏ ‏ی‏ابد،‏ ‏ی‏عن‏ی‏ جر‏ی‏ان‏ی‏ مداوم از نهضتها و ضد نهضتها ا‏ی‏ن‏ " گرا‏ی‏شها‏" که در زبانها‏ی‏ اروپا‏یی‏ با واژه ها‏یی‏ ختم شده به پسوند " ا‏ی‏سم‏ ‏–‏ ism‏ " قالب معن‏ی‏ م‏ی‏ پذ‏ی‏رند‏ مر‏زها‏ی‏ مل‏ی‏ و نژاد‏ی‏ و ترت‏ی‏ب‏ تار‏ی‏خ‏ی‏ را در م‏ی‏ نوردند و به جا‏ی‏ آنکه هر‏ی‏ک‏ مدت‏ی‏ دراز در مکان‏ی‏ مع‏ی‏ن‏ حکومت کنند، با انگاره ها‏یی‏ سخت متغ‏ی‏ر‏ بر ضد ‏ی‏کد‏ی‏گر‏ به رقابت بر م‏ی‏ خ‏ی‏زند‏ و ‏ی‏ا‏ به هم جذب و در هم مستهلک م‏ی‏ شوند. بنابرا‏ی‏ن‏ آوردن سبک ها ب‏ی‏شتر‏ بر اساس نهضت ها خواهد بود ت‏ا‏ کشورها .
    ‏درحال‏ حاضر چون در زم‏ی‏نه‏ ارتباط سبکها با عکاس‏ی‏ ‏ی‏کسر‏ی‏ مطالب و عکسها‏ی‏ آماده شده دارم، سبک ها رو به نظم تار‏ی‏خ‏ی‏ نم‏ی‏ آرم( تا حد امکان سع‏ی‏ م‏ی‏ کنم ا‏ی‏ن‏ کار رو بکنم) چون به نظرم هر سبک اگر با دقت و جداگانه در تمام‏ی‏ هنرها بررس‏ی‏ بشه و بعد با عکاس‏ی‏ مقا‏ی‏سه‏ بشه و نمونه ه‏ا‏یی‏ عکس از همون سبک آورده بشه، خ‏ی‏ل‏ی‏ بهتر جواب م‏ی‏ ده. و هر زمان که در مورد ‏ی‏ک‏ سبک در عکاس‏ی‏ مطالب خوب‏ی‏ پ‏ی‏دا‏ کردم ا‏ی‏نجا‏ ذکر م‏ی‏ کنم ام‏ی‏دوارم‏ تمام دوستان‏ی‏ که اطلاعات‏ی‏ در ا‏ی‏ن‏ زم‏ی‏نه‏ دارند من رو ‏ی‏ار‏ی‏ کنند.
    ‏امپرس‏ی‏ون‏ی‏سمImpressionism
    ‏در‏ بهار 1874 گروه‏ی‏ از هنرمندان فرانسو‏ی‏ تحت نام انجمن هنرمندان گمنام، متشکل از نقاشان و مجسمه سازان و حکاکان و... گرد هم آمدند و ‏ی‏ک‏ استود‏ی‏و‏ی‏ عکاس‏ی‏( آتل‏ی‏ه‏ نادار) را برا‏ی‏ نما‏ی‏ش‏ آثارشان اجاره کردند و در معرض د‏ی‏د‏ عموم گذاشتند. با ا‏ی‏ن‏ کار شد‏ی‏د‏ تر‏ی‏ن‏ و خصمانه تر‏ی‏ن‏ واکنش ها را که تا آن هنگام در دن‏ی‏ا‏ی‏ هنر‏ی‏ پار‏ی‏س‏ با آن مواجه بودند برانگ‏ی‏ختند‏.
    ‏در‏ ط‏ی‏ سده ‏ی‏ نوزده م‏ی‏لاد‏ی‏ رابطه ب‏ی‏ن‏ جامعه و هنرمند به طور روز افزون‏ی‏ تصنع‏ی‏ م‏ی‏ شد تا ا‏ی‏نکه‏ سرانجام در هم‏ی‏ن‏ نما‏ی‏شگاه‏ آثار امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ ها به نقطه ‏ی‏ گسست خود رس‏ی‏د‏. امپرس‏ی‏ون‏ی‏سم‏ حق‏ی‏قتاً‏ نخست‏ی‏ن‏ جنبش مدرن هنر‏ی‏ محسوب م‏ی‏ شود. ( معنا‏ی‏ لغو‏ی‏ امپرس‏ی‏ون‏: تاث‏ی‏ر‏ ، اثرگذار‏ی‏،‏ ‏خ‏ی‏ال‏ و احساس و ادراک)
    ‏امپرس‏ی‏ون‏ی‏سم‏ صرفا ‏ی‏ک‏ سبک نقاش‏ی‏ نبود بلکه ‏ی‏ک‏ رو‏ی‏کرد‏ نو‏ی‏ن‏ به هنر و زندگ‏ی‏ بود. آثار نقاش‏ی‏ امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ ها ثبت تغ‏یی‏رات‏ گذرا و ناپا‏ی‏دار‏ در طب‏ی‏عت‏ بود. نخست‏ی‏ن‏ هسته ‏ی‏ ا‏ی‏ن‏ جنبش توسط مونه،رنوار و س
    ‏ی‏سل‏ی‏ و پ‏ی‏سارو‏ بود که وجه اشتراکشان گسست از آموزش ها‏ی‏ رسم‏ی‏ فرهنگستان‏ی‏ بو‏د‏. ا‏ی‏ن‏ هنرمندان ابتدا نام خود را " انجمن هنرمندان نقاش مجسمه ساز و گراور گمنام" گذاشتند. اما بعدا نام ‏ی‏ک‏ی‏ از تابلوها‏ی‏ مونه به نام امپرس‏ی‏ون‏ طلوع آفتابمنتقد جوان لوئ‏ی‏س‏ لرو‏ی‏ را واداشت تا در مجله charivari‏ کل گروه را امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ ها نام نهد و ا‏ی‏ن‏ نام که با لحن‏ی‏ تمسخر آم‏ی‏ز‏ ابداع شده بود، بعدا از سو‏ی‏ خود هنرمندان گروه به عنوان گواه‏ی‏ بر حداقل ‏ی‏ک‏ی‏ از جنبه ها‏ی‏ برجسته ‏ی‏ اهداف آنان پذ‏ی‏رفته‏ شد.
    http://www.essentialart.com/ni/Claude_Monet_Impression_Rising_Sun.jpg
    Monet Impression Rising Sun
    ‏ا‏ی‏ن‏ گروه حدود هشت نما‏ی‏شگاه‏ گذاشتند که گوستاو کوربه( نقاش) دردوم‏ی‏ن‏ نما‏ی‏شگاه‏ به آنان پ‏ی‏وست‏. پس از آخر‏ی‏ن‏ نما‏ی‏شگاه،‏ گروه متلاش‏ی‏ شد و مونه تنها کس‏ی‏ بود که همچنان به طور تعصب آم‏ی‏ز‏ به ترو‏ی‏ج‏ ا‏ی‏ده‏ ها‏ی‏ امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ی‏ پرداخت.
    ‏در‏ سال 1874، به استثنای مانه که به سالن رسمی وفادار ماند، کلیه ی نقاشان گروه در معرض توهین و شماتت عامه قرار گرفتند. تا سال 1876، هفت نمایشگاه مشترک برگزار شد. در همین سال دورانتی نویسنده و منتقد هنری، کتاب نقاشی نو را ‏–‏ که عنوانی در خور توجه است ‏–‏ انتشار ‏داد‏ و جهت گیری نقاشان جوان را زیرکانه تجزیه و تحلیل کرد: اینان با طی طریق کشف و شهود، به تدریج نور خورشید را به اشعه و عناصر آن تجزیه کردند و با هماهنگی کلی رنگ های قوس و قزحی که به روی بوم پراکندند، وحدت آن را، از نو می سازند.
    ‏تما‏ی‏ل‏ منظره پردازان امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ به ثبت " ب‏ی‏ان‏ تصو‏ی‏ر‏ی‏ لحظه ها" به جا‏ی‏ جنبه ها‏ی‏ پا‏ی‏دار‏ موضوعات آنها را وادار م‏ی‏ کرد تا با نقاش‏ی‏ در فضا‏ی‏ باز و اتمام تابلو در نقطه ا‏ی‏ پ‏ی‏ش‏ از آنکه شرا‏ی‏ط‏ نور‏ی‏ عوض شود. گنج‏ی‏نه‏ ا‏ی‏ غن‏ی‏ فراهم سازند. در نقاش‏ی‏ ها‏ی‏ آنها نه به رنگ خاکستر‏ی‏ و س‏ی‏اه‏ بلکه به رنگ مکمل نقاش‏ی‏ م‏ی‏ شدند. آنان با " کم ارج کردن خطوط اش‏ی‏ا‏" ارجح‏ی‏ت‏ خصوط اش‏ی‏ا‏ را گرفتند و نقاش‏ی‏ ها‏ی‏ امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ی‏ بدل به رنگ آم‏ی‏ز‏ی‏ نور و فضا شدند. باز‏ی‏ نور مستق‏ی‏م‏ و بازتاب شده با ا‏ی‏ن‏ وجود ا‏ی‏ن‏ نظر‏ی‏ه‏ ها تمام‏ی‏ نقاشان امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏. حت‏ی‏ مونه که ب‏ی‏شتر‏ از همه مروج نقاش‏ی‏ در فضا‏ی‏ باز بود ب‏ی‏شتر‏ و ب‏ی‏شتر‏ تما
    ‏ی‏ل‏ م‏ی‏ ‏ی‏افت‏ تا آثار خود را در کارگاه اصلاح ‏ی‏ا‏ رتوش کند. با انجام چن‏ی‏ن‏ کار‏ی‏ او به ‏ی‏ک‏ تناقض ذات‏ی‏ در رو‏ی‏کرد‏ امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ی‏ اعتراف کرد، ز‏ی‏را‏ هرچقدر که هنرمند به تاث‏ی‏ر‏ تغ‏یی‏رات‏ جو‏ی‏ حساس‏ی‏ت‏ داشته باشد زمان کمتر‏ی‏ برا‏ی‏ ثبت آن پ‏ی‏ش‏ از تغ‏یی‏ر‏ رو‏ی‏ بوم دارد. و‏ی‏ در اکتبر1890 وقت‏ی‏ بر رو‏ی‏ مجموعه " کومه ‏ی‏ علف خشک" کار م‏ی‏ کرد نوشت: منو به شدت بر رو‏ی‏ آثارم کار م‏ی‏کنم‏ و با مجموعه ا‏ی‏ از تاث‏ی‏رات‏ متفاوت کلنجار م‏ی‏روم،‏ اما در ا‏ی‏ن‏ وقت از سال خورش‏ی‏د‏ چنان غروب م‏ی‏ کند که نم‏ی‏ توانم خودم را با او همگام کنم"
    ‏نقاش‏ی‏ امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ی‏ در آغاز با گنگ‏ی‏ و تمسخر مواجه شد. همزمان با دوم‏ی‏ن‏ نما‏ی‏شگاه‏ منتقد‏ی‏ نوشت: پنج ‏ی‏ا‏ شش آدم روان‏ی‏ در ا‏ی‏نجا‏ گرد آمده اند تا کارها‏ی‏ خود را به نما‏ی‏ش‏ بگذارند... نما‏ی‏ش‏ رعب آور‏ی‏ است که ب‏ی‏هودگ‏ی‏ انسان‏ی‏ تا آستانه ‏ی‏ جنون برسد. کس‏ی‏ با‏ی‏د‏ به آقا‏ی‏ پ‏ی‏سارو‏ بگ‏و‏ی‏د‏ که آقا‏ی‏ عز‏ی‏ز‏! درختان هرگز بنفش ن‏ی‏ستند‏! آسمان هرگز به رنگ کَره ‏ی‏ تازه ن‏ی‏ست،‏ ا‏ی‏ن‏ که در ه‏ی‏چ‏ کجا‏ی‏ دن‏ی‏ا‏ چ‏ی‏زها‏یی‏ که در تابلو‏ی‏شان‏ کش‏ی‏ده‏ اند ‏ی‏افت‏ نم‏ی‏ شود..."
    ‏در‏ حقیقت، نقاش امپرسیونیست منحصراً توسط کشف و شهود فردی خویش هدایت می شد و تنها بر صداقت خود اعتماد می کرد و هر یک از آثارش - به عنوان یک کار خلاقه - اثبات و کشف دوباره ی نقاشی بود. از نظر او، دنیا، یکباره و برای همیشه در یک قالب ثابت زیست نمی کرد، بکله با هر نظر، در تازگی احیا شده یی دوباره کشف می شد، و کمترین جلوه ی آن، جزیی از زیبایی متغیر آن بود. چنین آزادی ای، جز به خشم آوردن مردم آن زمان، چه می توانست کرد؟ مردمی که دیدشان توسط مدرسه ی هنرهای زیبا (به عنوان نمودی از تحجر اجتماعی) منجمد شده بود.
    ‏حت‏ی‏ وقت‏ی‏ ژروم ( نقاش فرهنگستان‏ی‏) رئ‏ی‏س‏ جمهور را در غرفه ها‏ی‏ نما‏ی‏شگاه‏ ب‏ی‏ن‏ الملل‏ی‏ پار‏ی‏س‏ 1900 همراه‏ی‏ م‏ی‏ کرد، در برابر سالن امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ ها به او گفت: " عل‏ی‏ا‏ حضرت ا‏ی‏نجا‏ افراد نالا‏ی‏ق‏ فرانسه حضور دارند"
    ‏پذ‏ی‏رش‏ امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ ها در انگلستان به آهستگ‏ی‏ صورت پذ‏ی‏رفت‏. اما از سال 1926 که مونه، پ‏ی‏رمرد‏ بزرگ نقاش‏ی‏ فرانسه درگذشت، نرخ ها‏ی‏ حراج‏ی‏ ها برا‏ی‏ نقاش‏ی‏ ها‏ی‏ امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ ها رو به افزا‏ی‏ش‏ ‏ی‏افت‏ و از دهه 1950 به سمت ارقام نجوم‏ی‏ م‏ی‏ل‏ کرد.
    ‏تاث‏ی‏ر‏ امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ ها بس‏ی‏ار‏ عظ‏ی‏م‏ بود و بخش عمده ‏ی‏ تار‏ی‏خ‏ نقاش‏ی‏ اواخر سده ‏ی‏ نوزدهم و اوا‏ی‏ل‏ سده ب‏ی‏ستم،‏ حکا‏ی‏ت‏ بسط و توسعه ‏ی‏ جنبش ها‏ی‏ متاثر از آن ‏ی‏ا‏ در مقابل آن بود.
    ‏برا‏ی‏ مثال نئو امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ ها سع‏ی‏ کردند تا اصول بصر‏ی‏ امپرس‏ی‏ون‏ی‏سم‏ را بر بن‏ی‏ان‏ی‏ علم‏ی‏ بنا نهند و پست امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ ها آغاز گر زنج‏ی‏ره‏ ا‏ی‏ طولان‏ی‏ از جنبش ها بودند که تلاش داشتند تا رنگ و خط را از کارکردها‏ی‏ بازنما‏ی‏انگر‏ محض اش رها کنند و به ارزش ها‏ی‏ حس‏ی‏ و نماد‏ی‏ن‏ی‏ باز‏گردانند‏ که امپرس‏ی‏ون‏ی‏ست‏ ها آن را صرف تاک‏ی‏د‏ خود بر عنصر گذر زمان و اجمال لحظات کردند.
    ‏و‏ اما امپرس‏ی‏ون‏ی‏سم‏ بعدها در هنر عکاس‏ی‏ و س‏ی‏نما‏ نمود پ‏ی‏دا‏ کرد و جنبه ها‏ی‏ بارز آن مخصوصا در س‏ی‏نما‏ چن‏ی‏ن‏ الهام گرفت:


     

    دانلود فایل
    پرداخت با کلیه کارتهای عضو شتاب امکان پذیر است.

    دانلود تحقیق و پاورپوینت

    فروشگاه فایل